无头的女人Lamujersincabeza(2008)的剧情介绍
人过中年的牙科医生维洛妮卡(MaríaOnetto玛丽娅·奥内托饰)事业有成,衣食无忧,过着轻松自在的中产阶级生活。某天,她在驱车返家途中撞到不明物体。汽车没有停下,而是径直开走。但在接下来的日子里,维洛妮卡不断遭受良心的谴责,她试图让别人和自己相信那天桌在汽车上的是一只狗。随着时间推移,维洛妮卡再也无法承受巨大的压力,将这段遭遇告诉了丈夫……
本片荣获2008利马拉美电影节评审团大奖、2008里约热内卢国际电影节费比西奖。
本片荣获2008利马拉美电影节评审团大奖、2008里约热内卢国际电影节费比西奖。
无头的女人Lamujersincabeza(2008)的影评
影像的道德与沉默的倒错
一直以来,视点中心主义构筑了横亘在我们与摄影机之间的秩序:事件不停集中并不断发生,时间和空间追随着中心繁殖、结构、扩张。哈内克便是其中最极端的执行者:固定长镜让一切都无法逃逸事无巨细将自己呈出,但观众的注意力与视线同样被压缩定固在暴 ...
有的演员靠眼睛演戏,有的靠后背演戏,而这个女主角靠一头金色卷发演戏。
有的导演擅长拍日常对话,有的擅长拍暗中有光。卢奎西亚马特尔擅长拍生命窸窸窣窣的声音。
她的电影是呢喃的语页,充满喧嚣与骚动。
她的电影可以闭着眼睛看,因为听到的比看到的更多
B+/ 类似的中产故事已经看不少了,依然能够全神贯注足以证明马特尔的能力与作者性。这种重构并非寄托于文本上的道德辨析与概念翻转,而是落实于空间与身体的切割以及阶级生活场景中的精妙调度,从而营造出微妙的眩晕感。这种眩晕感从《沼泽》中粘稠的空气凝固而来,并演变为《扎马》中“被殖民的殖民者”的惶然。
马特尔绝对是当今最值得研读的导演之一,尤其是她对场景空间的把握。这是一部没有建立镜头的影片:全部是内景开场,用多样式的镜头展现空间的多个层次,但抹去整体的坐标,让人如堕云雾中——这正和突遇车祸的女主相类似,在影片中她始终试图回想起事件全貌,观众则也在不断尝试构筑整体印象,女主四处张望,观众则也紧盯着她不放:一种观看的互文产生了。谵妄的女主游荡在仿佛已不属于她的生活场景中,充当着“景框”的角色,这是有别于文学的独属于电影的“线索式人物”,她介乎电影与观众之间,规定着戏剧空间。当她最后发现,一切支持她经验的证据都不复存在时,她也早已认识到自己生活周遭的虚伪,人际关系被一一刺破,突如其来的空虚袭击了她,她认识到了虚伪却无法对抗空虚,于是最终她还是走回了原有的生活,和周遭的人一起形神分离。
以为艾幕杜华 结果还是失望 同是监製但不及《脸红的夏天》
“撞击”只是一种haunted,或者说是一种并不优雅的evoke,它“闯入”中产阶级的日常之中,迫使其进行自我审视,以及一种展开的焦虑,中产阶级的负罪感,《无头的女人》呈现了一种安东尼奥尼式的疏离,被构图挤压,分割的中产阶级,偏离中心与室内的大段阴影。“被惩罚”成为了改变的契机,也是一种被证明不可能的动机,
鬼魂,以及被占的宅子,haunted是一种内在化的状态,回到影片的开场,Veronica无意中选中了那个人(那条狗),并承担不断回归的实在界,一种爱伦坡式的恐怖。
卢奎西亚·马特尔影片中的人物总是想方设法地离开,却又不得不忍受空间沉重而长久的凝滞,直至消亡。