早些年，于正出品的几部金庸剧播出，口碑大跌的同时收视率却意外地一线飘红。
本月播出的新版《鹿鼎记》也是如此。首播时，央卫晚间收视率排名第五，市场份额排名第二，豆瓣评分却只有2.5。
...这种搁在当年瞠目结舌的现象，放到如今早已见怪不怪。只是令我吃惊的是，一些给作品打了差评的观众，不光嘲讽作品是垃圾，还“买一送一”地给喜欢这部剧的观众也烙上垃圾的标签。
...IP翻拍的好处是无论怎么折腾都能保障收视率，坏处是无论怎么强调“你知道我有多努力吗”都逃不了挨骂。因此，这篇文章我想和大家探讨一下，为什么评分低却收视高，以及这么多追烂剧的观众，他们究竟丢不丢人。
一．制片方与观众的矛盾：口碑的双重伤害
笔者混迹百度贴吧，发现金庸的粉丝和四大名著粉丝有着非常高的重合率。但凡根据四大名著改编的影视剧，制片方与粉丝之间总是存在一种矛盾：制片方将原著当做《参考文案》，而原著粉则将它视作《技术规范》。
制片方希望以原著为素材，在剧作中进行改编，塑造新意。但对许多粉丝而言，原著即是权威，影视剧只能作为原著的PPT，它必须忠于原著，不容更改。
按照“还原主义”的标准来看，新版《鹿鼎记》不论在形态还是内核上都趋向于一部舞台小品，像是明星作客综艺节目时的即兴演出，而不是带着严肃的态度正儿八经拍摄的电视剧。
无数个包袱、段子的锦集下，虽颇具笑点，却也少了很多“金庸味儿”，使观众感到轻浮、随意，创作态度不够庄重。
再加上“经典不可超越”的口号满大街喊，这部剧又没有能胜过—甚至持平——经典的硬质量，评分不高也在情理之中。
此外，为适应作品的轻喜剧风格，演员在表演时会更侧重舞台喜剧的表演方式，表情、动作大起大落，以便契合这部新剧的基调。
但由于该剧制片方与粉丝之间的审美矛盾，张一山的表演虽成功让导演满意，却也使自己受到观众争议。
...其实，在同样的表演风格下，对比曾柯琅（演郑克塽的那位），张一山的基本功还是挺扎实的。
但为何骂声多集中在张一山身上呢？谁让人家是主角呀，戏多呀。曾柯琅的演技虽不如张一山，却因戏少而被忽略，躲过一劫。
二．母题与当代意识：保障收视的两样宝
观众盼着制片方把《鹿鼎记》做成艺术，但制片方则将其作为商品去塑造。这里又一次体现出观众与制片方的矛盾。
作为从业二十年的导演，马进不会不知经典翻拍必挨骂的道理。那就另辟蹊径，从商业角度着手。不求这部剧有多少艺术成就，只侧重发挥它的商业娱乐价值。
于是母题与当代意识在这部剧里得到充分发挥。
浙江大学的盘剑教授在《影视文学》一书中指出“对电视剧创作而言，商业美学创意资源的内容就是母题”，并以于正现象为例，表示“‘于正出品’是近年来实践中出现的对母题迎合市场的成功运用典型例证”。
“母题”一词说得简单点，就是吸引观众的元素。它可分为三种：一是名称母题（如《鹿鼎记》这个IP）；二是情节母题（这个金庸老爷子已经提供好了丰富的剧情）；其三是江湖、宫廷、古装、历史背景所构成的物品母题。
典型性母题使用时讲究高密度，不仅数量上要多，而且出现频率也得高，这方面《鹿鼎记》做得算是比较到位。每个母题之间衔接紧密，剧情极少“注水”。
当今观众喜欢快节奏的生活方式，“五分钟看完一部电影”“十分钟看完一部名著”的视频应运而生，并都具有相当可观的浏览量。新《鹿鼎记》的当代意识就体现在精准抓住观众生活节奏，故事进度快，不注水，韦小宝第一集就来到了皇宫，第三集就擒住了鳌拜。
...这种快节奏的处理方式既是当代意识的运用，也是对商业母题的成功挖掘。
尽管很多人对“五分钟看完一部电影”感到不屑，但不可否认的是它们确实很有人气；尽管《鹿鼎记》删繁就简的叙述节奏引发网友争议，但从商业角度去看，这也确实做到了对收视率的保障。
此外，这部剧的当代意识还体现在满足了观众的各种“如果”。
以《水浒传》为例。原著中林冲没和鲁智深比过武，张清也没和花荣比过暗器，但观众就会去想，如果林冲能和鲁智深切磋一下武功该有多好啊；如果花荣朝张清射箭，张清能否用飞石反击？这些都是原著中得不到回答的内容，但影视改编时导演都满足了观众的这些“如果”。
...《鹿鼎记》原著中建宁公主不知道身世，她父母在轿子里稀里糊涂就被暗杀。观众会好奇，如果建宁公主得知身世会有什么反应？如果瘦头陀与毛东珠二人及时反抗，能否逃脱？
新《鹿鼎记》对此进行改编，把观众们的这些“如果”放进剧里。建宁公主与父母有了更多的情感纠葛，看到瘦头陀与毛东珠为了保护女儿被乱箭射死，弹幕上很多观众都大为感动。这段改编让两个原著中无足轻重的小角色在此刻绽放光彩。
...尽管这部剧口碑很不理想，但在改编处理上都精准地抓住了市场需求，从而达到较好的商业效果。
三．喜欢看烂片是丢脸的事吗？
关于这个问题，我还特意问了三个群。
第一个群说：不丢人
...第二个群说：不丢人
...第三个群就有意思了：爱看烂片不丢人，但有可能被人笑话
...烂片和佳作最简单粗暴的区分方式是什么？看评分。
所谓“烂片”，那就是大多数人都给差评的作品；所谓“佳作”，那就是大多数人都给好评的作品。
我不由想起《武林外传》里的食神，几十年都为先皇一个人做菜。到了晚年，发现自己味觉迟钝，做菜难吃的真相后大受打击。徒弟李大嘴的一番话却让他豁然开朗：“先皇不是不知道您做的菜难吃，可他就爱吃您做的菜。只要吃菜的人感觉好吃，那你就算是成功的了。”
...新版《鹿鼎记》就像食神做的菜，喜欢这部剧的观众就像皇上，“明知不是美味，但就是爱吃”。
对于喜欢这部剧的人而言，既然它已经让自己感受到了乐趣，那么别人是否喜爱又与己何干呢？
...值得一提的是《鹿鼎记》虽然半个月前只有2.5分，但如今已上升到2.8分。差评大多集中于前期，后期不论弹幕还是豆瓣，都出现了一些中评甚至好评。
......有人看到这儿会觉得好笑，才上升0.3分，算得了什么？
我们不妨看一下《爱情公寓5》的评分。
刚开播时只有4.5分。
...一年不到，分数就上涨至7.0。
...谁又能说得准，一年后《鹿鼎记》的评分会是个什么数呢？
其实，不论分数高低，每个观众都应是一个独立的个体。喜欢的埋怨别人给了差评，不喜欢的则嘲讽喜欢的观众品味太低，网友之间还能不撕吗？
有个非常矛盾的现象不得不提：问“喜欢烂片丢人吗？”大多数人都会回答“不丢人”。但他们又往往只允许你喜欢烂片，不允许你说出喜欢它的理由。
这里就像第二十二条军规一样自相矛盾了。既然喜欢，那谈论它时当然免不了会夸。就好像不喜欢一部剧的观众，给出的自然也是不喜欢的理由。
既然你允许人家喜欢烂片，那就自然要允许他们说出喜欢的理由，而不是一听到好评，就条件反射地来一句“你这水军，是不是收张一山的钱了？”——几乎每次只要有人给低分电影打好评，都会受到这样的质疑。
尽管《鹿鼎记》的评分十分低迷，但谁又能保证自己没有在其他影视剧中遭遇过“为什么评分这么低，我觉得挺好看啊”的情况？
当你喜爱的作品是一部烂片时，不必觉得尴尬，你可以告诉自己，这部剧是导演拍的，和我没有关系。这样想，就轻松了。
