一口气看完玻璃之心啦，心情很复杂，毕竟是期待已久的新剧，看完自己的心好像也跟着空了。

如果你能坚持看完全集，大概率会被后半部分成员之间的羁绊，尤其是最后一集的演唱会表演感动；如果你不太介意平淡的剧情，更愿意听歌，这部剧还是值得一看。

第一集运镜酷炫，画面精致，转场节奏快，音乐好听，男帅女美……有很多吸引人的元素。而且，第一集的视听语言仿佛就是一场踩着音乐节拍的表演，简直就是映像的演奏曲。

只是中间几集，剧情走向平淡，一度会让人有点审美疲劳。

可音乐的力量似乎又真的太强大。从第八集后半段起，高冈和藤谷发生争执，高冈回忆初遇藤谷演奏，女主带男主逃离，男主用歌声表白，以及最后乐队重组登台表演等等，在每一个用到音乐来讲故事的片段，当背景音乐响起，你还是会不自觉的陷进去，同他们一起哭，一起笑。或许剧情仍旧是那些老套的桥段，台词依旧是中二到在日常生活中都不好意思说出口的话，可正是有音乐的加持，似乎一切都变得稍微合理起来。因为只要音乐一响，你还是会相信他们说的那些八嘎一样的梦想，相信一生悬命，相信有人会舍弃生命般地去做音乐。

主角藤谷是天才一样的人，正如他自己所言，他的存在会使周围的人受伤，但又能让人幸福。电视剧版也是围绕这样一个核心来建构剧集，除开开头和结尾，基本上每一集都有一个不同的人物心结被化开。这也是群像剧的传统套路，利于丰富人物的形象。

但不知道为什么，我觉得这部剧对藤谷形象的表现反倒弱了一些，镜头下的他更像是从别人眼中看到的他。而这些他是天才，疯狂，难以理喻，大爱等神性符号，剧里缺少对他有血有肉一面的表现，或是表现不够。本应该是核心人物的他，魅力反倒被某种程度封印了。当然这是一种表现方式，做得好可以给观众提供很多想象空间，但剧在这方面鞭长莫及，因此这些来自他人的拼图好像少了一些力量和说服力，有点流于表面。虽然最后舞台上藤谷的独白很有感染力，深感他无私的爱人之心，但个人觉得这个人物的魅力应该可以更凸显的。

与之相对，苏打那个角色就安排的蛮好，看起来对粉丝不屑一顾的他，会记得一直站在角落守护他的粉丝，并为其挡刀，童年钢琴压手的苦楚完整了他对哥哥的复杂情感，短短几个有血有肉的小情节和内心活动，就让人物鲜活起来。我还喜欢高冈和藤谷的友情，全心全力为对方考虑，真的很好磕。女主也有点可惜，人设立得不是很足，演技也略微有点青涩，感染力不强。

果然全世界都缺好剧本，不过虽然这部在剧情上比较普通，但在画面，音乐上的表现没的说，砂糖的用心和重视一目了然。更重要的是这部乐队剧真正抓住了做音乐的核心，制作了很多好听的音乐，演员们也都是亲自演奏。就冲这一点加一星。

最后，还是想说，音乐的力量真是强大呀，它可以代替言语，代替理性，最后几集我哭了好几次，可能本人泪点较低。