这是一部相当有野心的作品，伍迪艾伦讨论的主题几乎成为了属于美国的“现代性哲学母题”，这对作为主题的二分的范畴便是“同化”和“自由意志”。
现代美国社会似乎是一个同化的大熔炉，它把一切人卷入其中，世界各地来到这里的人都变成了它的一部分，形形色色的人、各民族的人都在这个熔炉中被打上了美利坚的烙印。泽格里将被同化的特点推向了极致，他像变色龙，和谁在一起就拥有哪个群体的特征。
这种“被同化”自然而然地导致了个人自由意志的丧失，因此泽格里追寻自由意志成为了电影的主线，因为这种品质是美国人极为看重的。
在现代社会中，“文化”与“工业”似乎成为了一对儿密不可分的概念。我们每个人似乎都在被同化，特别是在互联网社会下，我们的文化，我们的一切都被纳入了二进制的计算性思维之中，此类文化塑造的个体也成为了流水线上的产品，我们每个人或多或少都在被同化，被周围的人同化，也在被文化同化。我们都处在“被同化”与“追寻人之为人的自由意志”之间游离。这便是西力传极为深邃的主题。
在影片的推进过程中，伍迪艾伦展现了数不尽的黑色幽默，充分展现了似乎是北美犹太裔知识分子的共性。私以为最精妙的设计便是女主说自己不是医生，自己在装医生，让泽格里医治自己，这让原本就没什么自我意识的他狠狠被拿捏，交出了自己潜意识的底牌。
伍迪艾伦借电影几乎把舆论媒体的特点讽刺了个遍。舆论会造神，也会将人打入死囚牢。群体貌似总是和理性水火不容，像《乌合之众》所描绘的那样。舆论造神是因为泽格里事件的趣味性，等他火了之后各种和他有关的人都跳出来蹭热度，包括但不限于和他生过孩子的，最过分的是跳出来个老妇人指责他刷的墙不行。这很容易联想到黄一鸣之流，流量为王成为了宿命。泽格里被这股力量托起，也被这股力量反噬，他又陷入了危险，也就又捡起了他的保护色，又想极力融入群体之中。
然后最讽刺、最黑色幽默的一幕来了，美国人民给泽格里带来了恐惧，纳粹集团却让泽格里感受到了群体的“温暖”，也是，没有比纳粹集团更有极端群体意识的群体了，在这里面你不需要有自由意志，让群体的浪潮推着你走就好了。
但这是个美国电影，泽格里最后也背叛了纳粹，开着飞机横跨大洋，他又成为了英雄。结尾相当之符合美式的大团圆，他找回了自由意志，告别了纳粹，成为了美国的英雄。但这种大团圆背后似乎又蕴含了一点小讽刺，令人回味无穷。
伍迪艾伦的爱情观念也是值得称道的，也在这部影片中有所投射。他的爱情观的某些方面是很对我胃口的，在《西力传》和《安妮霍尔》中都能看出来，他对爱的人都是处于一种矛盾中，就像本片所说的——你做的煎饼很难吃，你并不是一个非常优秀的医生；但是我爱你。这种矛盾一方面出于一种犹太裔知识分子的理性，另一方面也出于一种爱情本身的感性。爱的感性在理性的小厌恶之下变得张力拉满，令人神迷。
