前两天刚好看了点精神分析文论，发现这部影片是绝佳的实践文本，所以在此做个简略的笔记。
弗洛伊德说：
1.人的睡眠会受到三方面力量的打扰：外部刺激、近期事务、被压抑的本能冲动。
2.梦是对（被压抑或禁忌之）欲望的（隐蔽性）满足。
3.梦的两个活动层面：潜在梦幻意念（无意识）与外显的内容（做梦者醒来后可以记得住的那一部分内容）。
4.解析梦的目的：透过外显的内容去发掘梦的“真实意义”。
5.梦的运作机制有四步骤：凝缩、移情、象征、次级修正。——这些步骤依次序完成“将意念转化为幻觉经验”的过程。
运用到影片解读：
凝缩：梦境中的Betty和Rita，在某些时刻都是Diane自己——或自信张扬获得导演赏识，或胆怯依赖无法离开同性恋人。前者是理想中的自己，后者是理想中的恋人。
移情：现实中情敌的母亲Coco，变成梦境中对Betty友好的管家太太。
象征：街角的乞丐象征Diane内心的恐惧。现实中，Diane雇杀手杀死恋人后，按约定前往街角获取乞丐手中的蓝色盒子。一旦打开盒子，就意味着恋人已死的结局。Diane杀人后陷入无尽自我折磨的梦魇中，因此现实的恐惧也被具象化到她的梦境中，得到再次显现。因为Diane潜意识里并不希望恋人死去，所以看不出梦中乞丐与恋人尸骸存在直接关系，只有Diane潜意识里的恐惧被保留下来。
次级修正：影片开头，舞动人群的剪影渐渐淡出，预示Diane开始进入梦境。在梦里，Diane运用一系列象征机制，对梦中的自我进行规制与引导，在无意识的压抑作用下制造意义与连贯性，所以梦中的故事变成了新晋女演员Betty收容出车祸的失忆女孩Rita，帮助她寻找记忆。
所以，《穆赫兰道》前四分之三讲的都是Diane的梦境，是一个愧疚的杀人者借梦境实现自我修正与补偿。
连接梦境与现实的，是寂静歌剧院。可以推测，现实中的Diane与恋人Camilla可能一起去过该剧院，所以它也出现在Diane的梦中，并在歌剧院这个场景下，梦境开始崩塌，现实开始显现。
歌剧院这段戏，充满意识流的暗示。演员已经倒下，歌声却在延续。“眼中所见的，并非真实，而是虚幻。”——这几乎是在向观众揭示，前面所上演的都是一个人的梦。歌者吟诵的歌词，仿佛就是Diane心中对背叛自己、为己所杀的恋人的悲泣的呼唤。梦中的每一处实景、每一个人物，都是Diane情感的具象化。所以歌剧院晦暗的灯光、悲伤的歌声，都是Diane真实的悲伤情绪。在梦境走向崩塌后，Betty开始剧烈颤抖，也预示着Diane回归现实的恐惧与痛苦。
我很喜欢歌剧院这段戏，但还不能完全明白每个意象、每句台词背后的意蕴，不过这种意识的流动、共鸣本身就很精彩了，观众会自觉地被代入Betty&Rita，或说Diane的意识中，不得不说，导演一定是个天才。
