“人物不能太按照作者的所思所想行动”很多人物过于电影化，为了剧情而塑造出来。约定俗成的脸谱化人物。人物本身应该是拥有自己的性格，掌握剧情的走动。
“想当然”的思绪，对于细节的猜测。剪辑二次创作，在情绪表达中发现情绪，但又不能抽离出来，太过客观和冷静。剧本更直观，很简单，写出画面感。
“像”不是好事情，抛掉印迹。所谓致敬，高仿，可能会忘掉创作的初心，修改剧本“去杨德昌化”的处理。
杀青后，意识到没有艺术家的天赋。对于影片最后的呈现意外好看通俗。写剧本的时候是很生活随感，没有波澜不惊。戏剧化的处理，与商业片很不一样，艺术片的领域算是通俗。找个剪辑师再捋一遍，调整修正可以真正找到传达观众的通俗。不能想当然观众能够理解。找到观众很自然能够理解你表达的方式。
在家乡拍并不是为了拍出这个地域，在熟悉的环境找到了创作的养分和原材料。
叙事结构一开始就形成了，以三个视角展开叙事。“父母不能理解我，我也不能理解我妈，我妈也不能理解我爸”每个人都有自己的一部分，这种不一样，会在一个家庭变故的入侵，放大这种不一样。每个段单独讲故事，去放大不一样。
“死去”的信息量，通过找强哥病房，发现病床用紫外线灯管照着来表达。让他想到自己的哥哥，才回到小岛。岛与广东城市的感觉完全不一样——有时想起特别亲密却又不在的人，所以才会放在一个很遥远的地方。
阿基里斯
家族的连续性，永恒的关系。
一鸣的状态，在那个阶段对世界有新的看法和认知，一直以来接收到的大人传输的观点却发现不是那么一回事，开始有了自己的看法。为什么一直那样以为的世界，一直在追寻，却找不到方向。
痴呆症老人为什么想要离家出走？
内心深处的呼唤，“我把ta写丢了？”找到那个隔壁街走丢的痴呆症老人。很理想化的想象，肩负了使命感。走来走去看不到，不知道老人最后去哪了。
超现实
这是个梦境，与现实不一样——一般的处理方式。跟随镜头，人物，看着故事的发展，看着他寻找无人村，遇到亲人。他们的交往又是家长里短。特别流畅地表达。
自闭出剧本。
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