非常不错，我对这一系列喜爱之情更胜于《文艺复兴解锁》，是一次极佳的对印象派主要成员的回顾。
首先，这系列有一个天然优势，那就是生活在十九世纪至二十世纪的印象派距今年代并不那么久远，因此纪录片得以拍摄当年画家们描绘的市内场景、街景、湖景、海景等场所，直接与印象派的画作进行比对，相似度之高一目了然。
其次，主持人很喜欢做小实验以此还原当年画家作画的情景，而印象派又是一个致力于用不同的科学理论来颠覆视觉的团体，因此小实验用在讲解印象派画作上极为贴切。
其三，介绍纪录片不是单纯以时间顺序讲解画家的，而是介绍了印象派画家之间的交集和相互影响，比如莫奈从第一集到第四集一直出场，毕沙罗与莫纳、高更、修拉、梵高和塞尚的交往等等。
其四，介绍了不少印象主义得以实践的客观因素。画笔上的金属箍被发明，使得描绘波浪、涟漪和闪烁光芒的扁平刷出现；便携式画架的发明有利于户外作画；黑色或深蓝色的工作罩衫是为了防止在画布上反射光线，从而影响画家的视觉判断；使用猪毛制成的画笔形成了印象派作品独有的笔触。
其五，这也是对印象派画家的查缺补漏，共介绍了13位印象派画家（包括塞尚、高更、梵高和修拉），也对一些画家画作的理解更深刻了。比如弗莱德里克·巴齐、古斯塔夫·卡勒波特、玛丽·卡萨特和玛丽·布拉克蒙之名，我还是第一次听说。雷诺阿曾经装饰过瓷器，这影响了他后期的绘画作品；德加笔下女性被涂上了粉色彩笔；高更很长一段职业生涯是作为印象派画家的；修拉作品里的人物姿态取材自古典油画；莫奈的睡莲只是起到整幅图像的彩色图钉的作用。
总体而言，印象派的绘画题材非常广泛，从室内的舞女到室外的摩登女郎，从火车站、赛马场、磨坊到雪景、海景和湖景。欣赏印象派画作的最佳距离其实是需要离得较近的，因为这有这样才能欣赏到画家的笔触。印象派致力于描摹城市的时代精神与身边之人的日常生活，也试图证明自己的流派的作品并不比学院派的差。
