|光影|松子·低到尘埃的爱

我是不大爱看电影的，一直如此。

松子这部电影是很久之前的了，很多人向我推荐过此影片，今日无意中便将此影片欣赏。

讲真，这部影片的观念也好，拍摄手法也好，包括对画面的刻画也好，均不是很对我的胃口，豆瓣上8.9的高分，可能也是我的喜好不太符合此影片。丰富的色彩与豪华的特效，梦幻到不像话却又带着淡淡心碎的故事，童话手法的拍摄，让这电影充满色彩缤纷的画面和丰富的音乐，电脑效果制造出视觉艺术，很多人喜欢这种表现手法，不过我还是比较喜欢悲剧就要注重细节的刻画，即使没有任何语言，一个表情，一个眼神便能让人心碎，亦或事欲抑先扬，前半部分轻松搞笑的风格，后半部分沉痛的风格，可能是个人喜好的原因吧。

自始至终，这都是个悲剧，影片的拍摄感觉有点漫画的感觉，用喜剧风格来刻画，好像日本很多电影或影片都能拍出漫画的感觉，这可能也是日本的一大特色。虽然我看了影片也感动的一直在哭泣，可是我并不是很认同影片的观点。

“我对上帝一无所知，也没有想过，但是，如果，这个世界上有上帝存在的话，像姑姑一样，对人欢笑，给人打气，爱别人，自己却总是伤痕累累，那么孤独，完全不擅打扮，傻到透顶。如果上帝就像姑姑那样，那我倒愿意，信仰他。”影片结局阿笙的言语，相信便是此影片核心的观点吧，可是，一味的为别人付出，一味的没有任何理由便轻易相信别人，一味的为了不爱自己的人而迷失自己，一次两次也就罢了，可是一生都在重复着这同样的故事，你说这是善良单纯呢还是执着倔强同自己所认为的命运抗争些什么呢。我并不想信仰这样的上帝。

成人礼那日，松子留下了那张穿着和服的鬼脸照片，这是我最喜欢的两个画面其中一个。少女时代的可爱表情均被完美的表现出来，只可惜，鬼脸是松子为了讨父亲开心的一个惯性动作，然而这次，却再也没能让父亲开心。在松子的眼中，父亲一直以来偏爱自己那久卧病床体弱多病的妹妹，从来不曾对自己有所关爱，有所笑容，她讨厌被父亲宠爱的妹妹。这的确是作为父亲的不是，可父亲对妹妹也用错了方式，过度的保护，过度的关心管控，使得妹妹认为自己是个毫无用处的人，连分享姐姐恋爱的快乐都不能的人，这是妹妹自卑的根源。父亲并不是不爱松子，松子离开后，父亲的日记中，满满的都是松子，其实，如果父亲对子女用对了方式，或许后来的一切都不会发生。可妹妹并没有对姐姐做些什么呀，相反，妹妹对松子很是关心，一直希望姐姐回来，一直想和姐姐和睦相处，我理解松子的难过，不过对于妹妹，其实是有些过了，其实只是对于压抑家庭的一种反抗。

很多人说松子一心一意的为别人付出，无论自己如何，很是委曲求全。其实松子很是反抗叛逆，反抗父亲对自己的不公因此离家出走，反抗男人的抛弃因此做了妓女，反抗阿保用了她半年的积蓄因此杀了阿保，其实松子一直在反抗。阿龙出狱那日，她手捧一束红玫瑰，一席素衣，站在雪中，画面很是唯美，可是阿龙以为他好的名义还是抛弃了她。“活着，真对不起”她不停的对自己说，在她一次次被抛弃后，她再也不相信，不爱任何人。最后她一个人，对着河水发呆，那条河好像家乡的那条河，她想回家，她拖着浑身的病痛，变得丑陋不堪，可就在她又重新想要活过来去找小惠时，她却被小孩子重击而死。这一切悲剧的根源虽然源于父亲，源于原生家庭，可是也是松子自己造成的，在每一次的选择中，她永远选择了那条不归路，为了被爱，她失去了自己，一个人连自己都不爱，别人又怎么会爱你，她一次次把自己逼上了不归路。

生命无法抵挡的走向枯萎时，独居的松子再想起那个晚霞挂满天空的日子，路两旁是盛开的鲜花，前方是未知的一切，身后是想逃离的家。滚滚红尘，蓦然回望，方圆百里，无可倚仗。

我们都曾经以为，未来的人生会是光芒万丈。即便带着一身伤疤，即便这伤疤会牵着自己向命运的深渊里越陷越深。带着一身无法治愈的伤疤，在幻想中走向死亡。人的一生无法重新开始，可她一生都在望着那条河，想回到一个幻想中的家。父亲会对着她笑，久美剪了漂亮的新发型，她再也不用做那个滑稽的表情。

往者不可谏，来者不可追，最终她想回去的，还是最初那个家，无法改变的家。

很喜欢中谷美纪饰演的松子，很美，把不同阶段不同的松子演绎的淋漓尽致，年少时的可爱与小心翼翼，工作后的反抗与执着，恋爱时的投入与付出，被抛弃后的绝望与无助，对待爱人全心全意，对待友情真挚，松子只是不会爱自己。爱本就是平等的，那低到尘埃里的爱，注定会毁了自己。