《海的女儿》是安徒生童话里广为人知的童话故事。
自1837年首次出版至今日,不断被各个国家改编成动画长片和动画电影。
其主要故事情节是:

海的女儿
人鱼公主对王子一见钟情,并在风暴中救了王子,但因为鱼尾,不得不在王子清醒之前仓促逃离。

海的女儿
人鱼公主找到海底女巫,用动听的嗓音换取双腿,到陆地上与王子陷入爱河,成了王子的红玫瑰;

海的女儿
王子重遇白月光,并准备娶她;人鱼公主不愿用剪刀伤害王子,甘心化为泡沫离开。
看完后,不得不说,这真是一个悲伤的故事。
今天,杜不平就想择取由《海的女儿》改编的三部动画电影
看一下百年后,《海的女儿》到底变成了什么样子?
一、1975年日本东映动画电影
《にんぎょ姫》
(中文名:《小美人鱼》或《人鱼公主》)

日本《小美人鱼》
该片是日本东映为了纪念安徒生逝世百年而做的。
应该是最早的《海的女儿》的改编动画电影了。
影片带有强烈的日本动画的风格。
在人物形象上,王子和人鱼公主大眼睛、棱角分明、八头身,人物十分美型,而且他们的模样有别于亚洲人,更像丹麦人,金发碧眼,有着浓厚的异域风情。
比较让人惊讶的是,人鱼公主在化身人鱼的时候没有穿衣服,明明她的父亲和祖母都有衣服穿,这点的处理给人一种成人向的感觉,也是日本动漫的常态了。
除此之外,影片的光影运用颇为漂亮,明暗的画面衬托出一种悲伤的意境,使整部影片浪漫而且唯美,符合原故事的基调。
《人鱼公主》与原著重合度高达百分之八十以上,因此在故事情节方面就不赘述了。
在这里只是简单说一下人鱼公主的人物性格。
人鱼公主的性格是矛盾的,在海底与在地面出现了明显的差异。
一方面,在海底的人鱼公主勇敢追爱,为了获得双腿,不惜去找海底女巫换取嗓音。
另一方面,她在地面的时候,却成了一个沉默的失声者,十分柔弱,她无法自由表达自己,也从不争取,是以失去了自己的幸福。
但值得肯定的是,人鱼公主有着最真挚最纯洁的爱情和高尚的灵魂。
即使王子要娶别人也不忍心用剪刀伤害他,才导致了自己命运的悲剧性,最终化为泡沫奔向天空,永远地离开了地面和海洋。
二、1989年迪士尼动画电影
《The Little Mermaid》
(中文名:《小美人鱼》)

迪士尼《小美人鱼》
迪士尼的动画电影《小美人鱼》。
人物偏欧美审美,比例和模样比不得日本的美型,但有自己独特的风格,也算是另一种好看。
影片的配乐十分动听,为影片增色不少,让人获得视听的双重满足。
在情节上,这版《小美人鱼》实现了对原著的颠覆。
首先,人鱼公主的性格比原著更加勇敢无畏,前后也不矛盾了。
即使从海底出落到地面仍旧十分活泼,不怯在王子面前表现自己,就算失声不能说话,但在朋友的帮助下总会努力去争取王子的亲吻。
其次,王子是被巫婆化身的女子迷惑了才会娶白月光。
看完日本版的《人鱼公主》,大家会说王子渣,明明已经爱上了人鱼公主,却还说什么“如果她不出现,那我就会娶你”这一类的话。
但看迪士尼版,王子深深被活泼的公主所吸引,没有再提找不到的白月光,可以说这个改编拔高了王子的形象,也更符合现代人的追求。
最后,也是我最不满意的一点,影片后续结局乏力,王子与公主打败了巫婆,幸福地结婚了的过程过于简单,没有给人说服力,使这个大团圆的结局不是很出彩。
但值得一提的是,人鱼公主幸福的结局来自于复声,来自于话语权的获得。
果然,人想要拥有一样东西,发声很重要。
迪士尼还有两部动画是对《海的女儿》的续写。
一是2000年发行的《小美人鱼2:回归大海》。
一是2008年发行的《小美人鱼3:爱丽儿的起源》。
由于与《海的女儿》已经脱节,就不说太多了。
三、2008年日本宫崎骏动画电影
《崖の上のポニョ》
(中文名:《悬崖上的金鱼姬》)

《悬崖上的金鱼姬》
宫崎骏的电影,很多人都说唯美,随便一副画面截下来就是一副壁纸。
但我们应该知道的是,这种美的背后离不开制作人员旷日持久的坚持。
据说这部《悬崖上的金鱼姬》全片有11万副画面,全是手绘而成,比起两个小时的《千与千寻》还要多。
这就难怪它的画面给人以视觉的享受盛宴了。

《悬崖上的金鱼姬》
在观看电影的过程中,我们可以明显感觉到,影片里静态的景物跟动态的人物是不一样的。
《悬崖上的金鱼姬》里静态的景和物多了那种纸质的素描画感。
而动态的人和物线条则更加流畅。
不过,虽然动态的人和物与静态的景不是一个画风,但两者在一起出奇地和谐,共同构成了明亮的画面。
《悬崖上的金鱼姬》也是《海的女儿》的改编电影,与原著最像的两点:
一是人鱼波妞调皮出走,对人类宗介产生了深厚的感情,渴望拥有人类的双腿与他一同生活;
二是波妞如果得不到宗介的真心,就会化为泡沫离去。
日本版《人鱼公主》和迪士尼版《小美人鱼》都是偏成人向的爱情故事。
《悬崖上的金鱼姬》则是以儿童视角制作出来的电影,没有了原著那种错位的爱情情节和善恶的较量,更多的是儿童的纯粹和天真,看得人十分舒心。
这也是《悬崖上的金鱼姬》与原著最大的不同。
四、《海的女儿》的爱与殇

波妞在海上奔跑
《海的女儿》是个以“爱”为母题的文学名篇。
但美人鱼为了追求爱情,放弃了身为人鱼的权利,放弃了亲人和朋友,甚至可以自残以及放弃自己的生命。
在后人看来,就是1975年日本《人鱼公主》里海底巫婆所说的”爱情使人盲目“,是由“爱”成“殇”。
而常人往往认为这种思想属于糟粕,是绝对不希望这种事情发生的。
若是不幸真的发生了为爱死亡的事情,旁人非得评价一句”这个女孩/男孩真是傻,不考虑父母就去死“这种话。
果然,人们看作品的眼光是会随着自身年纪的增长或者年代的变化而改变。
从前,人们看《海的女儿》看到的是美丽的”爱“的部分。
现在,人们看到的可能更多是”殇“的部分。
如此,就引发了《海的女儿》究竟该不该适不适合作为儿童文学的大讨论。
童话之所以被称为童话,在于它给孩子带来了无限美好的幻想。
这种幻想对于天真的孩子来说是真实的。
我还记得我小时候接触到安徒生童话的时候,很多故事都在我的心底埋下了善良和机智的种子。
也许大人不该总是去限制,而要学着去引导。
要记住,孩子看到的,总是你愿意让他看到的东西。
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