作为“大秦帝国”系列历史正剧的终结篇，《大秦赋》在播出一段时间后，却引发了不小的争议。有的评论指出：这部剧有不符史实之处，过于“戏说”，“炖鸡汤”的煽情戏和无意义的废戏也不少。豆瓣评分也显而易见地从开播的8.9分，下滑到了如今的6.4分。
但对于此，我倒是持有不一样的意见。
《大秦赋》在情节和人物设定上是非常规整的秦庄襄王与秦始皇的“传记体例”，围绕着当时秦人们“一统天下”的政治理想与战场纷争对抗、政治权谋浮沉作文章，并进一步展现出中国历史变迁中的制度与文化之变。
相比于目前绝大多数市面上常见的“古装言情剧”（将人物感情纠葛作为核心）、“古装传奇剧”（将人物修炼成长作为核心）等“表面是古装剧、骨子里是偶像剧”的类型，《大秦赋》在追求上有着本质区别——从长远看，该剧所讲述的核心主线紧扣于秦始皇嬴政归秦成王、收复王权，并逐步在吕不韦、李斯等人的辅佐下一统天下的过程。
...瑕不掩瑜的是，部分情节的些许错漏并不能代表《大秦赋》整部剧集的水准。而演员群戏的精准，则是本剧最令人振奋的看点所在。饰演嬴异人的辛柏青与饰演吕不韦的段奕宏，可以说今年的古装剧中最为出彩的配角。
辛柏青在剧集的开篇中占有大量高光戏份：嬴异人在赵国为质八年、落魄逃亡；在战场上与敌军谈判被要挟，面临艰难抉择；成为太子后又需要如履薄冰地处理关系……每个不同的处境下，他都有着鲜明的转变，而辛柏青则层层递进地演出了嬴异人的深情与血性。他曾在采访中提到自己在《大秦赋》中的表演观念——拒绝进行动作、行为上的过分设计，以隐忍的方式呈现角色，并紧紧抓住角色身上最重要的一点：情义。
前10集中，“与敌军谈判”和“与妻儿久别重逢”两段戏给我的观感尤为可圈可点。
在谈判这场戏中，面对敌方以妻儿相逼，嬴异人痛舍妻儿这块软肋，恪守原则、公私分明。此处辛柏青双目满含泪水，说满了整整五分钟的长段台词，其中有三种情感状态的转折——有对妻儿的不舍与愧疚的矛盾心态，有对未来仕途的深思远虑，更有对“王命不可违，将士不可负，国事不可误”的信念。几种情感杂糅在一起，无论动作、神情还是语态皆无法挑剔，放眼全剧都是上佳的一段戏。
...对辛柏青而言，剧中最难的一场戏则是“与妻儿久别重逢”。嬴异人当年仓皇逃到秦国，妻儿则在赵国受困多年，其中还发生了谈判时嬴异人选择舍弃的芥蒂。面对这种复杂情况下的再度重逢，必然是百般思绪涌上心头，既要有浓稠的情感传达，又要保持绝对的克制。因此在这段戏中，辛柏青大多时候只能靠眼神演戏。
身为秦始皇嬴政的父亲，任期仅三年的秦庄襄王在不少影视作品里都被潦草地带过。但他其实是一位不容忽略、承上启下的王，也是一位时常在大局、情义与利益间反复纠葛的王，值得被观众们所正视。辛柏青塑造的嬴异人，某种程度上是目前相对接近史实、相对丰满的一次表演。
...饰演吕不韦的段奕宏，则把这个经典角色身上的那股沉稳老练、亦正亦邪，表现得淋漓尽致。有人评价段奕宏的出演没有大秦丞相的“威严气势”，但我认为他演绎出了较为精准、饱满的人物形象。
在演绎出完整的人物线索的基础上，段奕宏还非常擅长演出人物背后的“潜台词”。在他演技的加持下，角色呈现出了极强的“多面立体感”：机警、远虑、狠辣、谨慎、忠诚、大局观，逐一呈现。而嬴政下诏令吕不韦回封地后的一段“下线收关”戏，则让这个角色身上最真实的一面展露而出。
段奕宏此前经常让吕不韦这个角色显得很“动”，这更为符合人物“精明权谋”的气质。但在此时选择放弃一切后，他先是一路小跑，到嬴政面前说：“我懂，我离开，你才能安心处理国政”；接着以抑制情绪的“静”面对众人的送别，几欲落泪，眼神却坚定依旧。
吕不韦专权，却又对嬴政自始至终付出真心。嬴政厌恶吕不韦专权，但他同样珍惜这份情感，最后只能托物表情。这份混杂着情感的权谋斗争的背后，其实是一场关于“一统天下”的时机的争执，也是如何治理国家的政见分歧与讨论。《大秦赋》鲜活地表现出吕不韦辅政期间与嬴政在政治道路上的矛盾，这才是历史正剧应该讲述的深度内容。
...《大秦赋》在宏大的野心和不错的演员群戏之下，因为部分缺陷而被如此低估，实在是一件憾事。“大秦帝国”系列历史正剧从《裂变》、《纵横》、《崛起》到《大秦赋》，十多年的跨度和四部曲的体量，在我们这个“正剧成为稀缺品”时代下，显现出了它们特殊的份量。
正如《大秦赋》的导演所言：“怀念《大明王朝1566》、《雍正王朝》、《汉武大帝》这些‘大哥’能在前面指着路的历史剧辉煌的时代。”我们必然会怀念那些能在历史叙事与戏剧建构上，都达到相当高度的历史正剧；但它们如今已是“不可求”了，如何让古装剧创作不陷入在过度娱乐化的泥沼中，成为了我们当下需要探讨的另一个议题。
《大秦赋》也许还不够好，但面对怀揣着正剧追求的作品，我仍旧愿意给予追剧的热情与适度的宽容。
