古巴街頭Epicentro(2020)

“劇場國家”這個概念直接可以拿來闡釋這部紀錄片。導演完全找到了一種鏡頭語言，來捕捉在那些遲滞的日常景觀背後，熱烈、反叛的意識形态來源，既陌生化也是介入的，既是再現也是論說。矛盾與張力都在一線之間。

(Virtual screening via CCT) Utopia or dystopia? 本片通過跳躍式的剪輯和故事線的并進很立體地把古巴的曆史與現實、想象與影像、一個島嶼的熱愛與憤怒表現得渾然一體，“宏大叙事”和個人化叙事在片中各有其位置且彼此烘托。導演帶着兩個孩子走入本地高級賓館的場面或可與中國的現實相比照。總之，該片捕捉到了非常多的關于人的細節，是一部引人入勝的電影。

8.2/10，應該是今年年度最佳紀錄片候選之一，“這裏是烏托邦，明亮而閃耀”這是這部紀錄片結尾最後的台詞，其實也是這部紀錄片的點題之句。古巴的旅遊業給當地人的生活方式帶來了很多衝擊，但是卻並沒有給他們的生活帶來多少改變；本片通過一種視角帶出了多個可以探討的主題，當代的古巴到底還是不是烏托邦，從幾個視角去看，顯然並不完全是。不管是從政體還是文化上去看，古巴都是一個很有趣的地方。

小孩知道自己媽媽一輩子的工資都買不起櫥窗裡那隻鋼筆，也洞察得出很多遊客在古巴有一種優越感因為他們更富有。最後竟然是這個外國導演帶着倆古巴小孩走進了哈瓦那本地的高級酒店。金錢、權利、高級酒店、坐上50CUC一小時的老爺車，那又如何呢？古巴人就是幸福得一窮二白。

“古巴是世界美麗之集合，就像烏托邦，一個美好和虛無的世界”

1. 古巴人民的智慧之如何面對充滿謊言的曆史和一地雞毛的現狀：drinks and salsa. 2. camerawork不及格 3. 兒童視角講曆史算不算雞賊，反正我不ok 4. 可以想象有意願看這個片子的白人觀衆散場時對自己的智識興趣和批判立場又添了幾分好感。 @亮度不能更低的天幕新彩雲

太厲害了 如何在拍一部紀錄片的時候對自己使用的媒介的曆史和局限(film as a tool of propaganda)如此清醒自知，并且毫不掩飾自己的片子也在這個充滿問題的框架之内。介入得恰到好處，羨慕導演和這些拍攝對象的關系。美中不足是對殖民還有國内強權政治的關系探讨有點不夠深入，西班牙、美國、有錢遊客，這幾個不同年代的殖民者被反複提到，然後當地人立刻像背課文一樣開始誇偉大領袖，總還是覺得哪裡不太對。