美国一号公路RouteOneUSA(1989)的剧情介绍
RobertKramer出生於1939年的纽约。这位医生的儿子,天生就是美国中產社会的反骨。他不但是美国独立电影最具原创性的导演之一,也是60年代开始在美国发展出反文化运动的重要旗手。他创立电影团体「TheNewsreel」,用以对抗美国社会虚偽与粉饰太平的主流媒体。他们爭取基本人权、反越战、倾心於世界各国的地下组织。但终究无法被美国社会所接受,失望之余移居欧洲,但持续於越南、葡萄牙、法国…等世界各地拍片。虽然政治诉求明確,但Kramer的影片向来著重於人性层面,拍的永远是人与人之间的沟通,而非滔滔不绝的政治言论。
在离开美国10年后,RobertKramer决定背著一台16mm摄影机「回家」。隨著贯穿美国最古老的一条公路:一號公路,沿著大西洋,由北边邻加拿大边境的Maine直到佛罗里达州的KeyWest,那是美国最南端,最靠近古巴的一个小岛。將近三分之一的美国人口住在这长达5000公里公路的两岸,沿路从人烟最稀少的乡村到如波士顿、华盛顿等大城都有,匯集了美国最多样化与多变的景致。长达五个月的旅程,RobertKramer將自己隱身幕后,没有旁白或註解,在儿时玩伴PaulMcIsaac的带领下,他重新看到自己的同胞,那个因伤心而离开的国家。他说:「我来自美国西部,所以我走一號公路,从Maine到佛罗里达。小时候坐在父母车子的后座,长大后在路上拦车,然后有时也会有机会开车。我觉得现在是回去看看有什么事情发生的好时候。我会看得更清楚些,因为我已经离开那么久。我要去听听…。而我所说的这个转变,这个美国社会的改变,是一个非常有趣的阶段。因为政治与经济的压力再度横扫了一次,而全国正妄自尊大地在期待总统大选」。PaulMcIsaac在片中的名字是Doc,他並不真的是医生,是RobertKramer刻意放进去的虚构人物,他违反常规地认为:为了让纪录片更贴切地拍到真实,必须加入一位虚构的人物。
《美国一號公路》被认为是「前无古人后无来者,史上最美的美国画像」,一部纪录片史上的超级鉅片。在影片完成近20年后的今天,本片持续地產生效应,激发一个又一个后继者,循著RobertKramer的脚步,踏上「美国一號公路」,用自己的眼光看美国。片中的音乐是由爵士乐手BarrePhillips、MichelPetrucciani、PierreFavre、JohnSurman、FlorisNicoBunink演奏。
在离开美国10年后,RobertKramer决定背著一台16mm摄影机「回家」。隨著贯穿美国最古老的一条公路:一號公路,沿著大西洋,由北边邻加拿大边境的Maine直到佛罗里达州的KeyWest,那是美国最南端,最靠近古巴的一个小岛。將近三分之一的美国人口住在这长达5000公里公路的两岸,沿路从人烟最稀少的乡村到如波士顿、华盛顿等大城都有,匯集了美国最多样化与多变的景致。长达五个月的旅程,RobertKramer將自己隱身幕后,没有旁白或註解,在儿时玩伴PaulMcIsaac的带领下,他重新看到自己的同胞,那个因伤心而离开的国家。他说:「我来自美国西部,所以我走一號公路,从Maine到佛罗里达。小时候坐在父母车子的后座,长大后在路上拦车,然后有时也会有机会开车。我觉得现在是回去看看有什么事情发生的好时候。我会看得更清楚些,因为我已经离开那么久。我要去听听…。而我所说的这个转变,这个美国社会的改变,是一个非常有趣的阶段。因为政治与经济的压力再度横扫了一次,而全国正妄自尊大地在期待总统大选」。PaulMcIsaac在片中的名字是Doc,他並不真的是医生,是RobertKramer刻意放进去的虚构人物,他违反常规地认为:为了让纪录片更贴切地拍到真实,必须加入一位虚构的人物。
《美国一號公路》被认为是「前无古人后无来者,史上最美的美国画像」,一部纪录片史上的超级鉅片。在影片完成近20年后的今天,本片持续地產生效应,激发一个又一个后继者,循著RobertKramer的脚步,踏上「美国一號公路」,用自己的眼光看美国。片中的音乐是由爵士乐手BarrePhillips、MichelPetrucciani、PierreFavre、JohnSurman、FlorisNicoBunink演奏。
美国一号公路RouteOneUSA(1989)的影评
《美国一号公路》不只是脚的路程,也是手与全身的路程。不单是跋涉的电影人,路上的每个参与者都为这部电影付出了劳动,克拉莫通过他的摄影机,通过影片的制作,将这些劳动分享给了我们。而观看、评述这部电影,是一场真正的辛劳,凝聚了苦涩与幸福。 ...
2023.1.14重看
8.0/10。①导演沿着美国一号公路从毗邻加拿大的缅因州一路驶向佛罗里达州,路途中见识了美国各地区当时的风土人情(主要是社会的文化与政治氛围)。公路片。②高水平的空镜头摄影有着充满忧郁/迷失/疏离气息的美感(符合片中对前路感到迷茫的美国国民);许多捕捉的日常细节很有趣很深入。③作为典型公路片,空镜头部分情绪浓烈,而日常部分虽然不乏画外配乐但却更生活化情绪更淡/内敛许多(作为对比,(通过高水平摄影实现)情绪一直浓烈的公路片个人一般标8.8分)。④作为故事主导的电影,主题表达不够连贯集中比较散,扣0.5。
1月30日—2月1日
两条线连接着安迪·沃霍尔与罗伯特·克拉莫,一条是电视时代下媒介思维的产生,体现在对电视访谈节目中记录访问对象的状态这一形式的模仿;一条是独立电影萌芽,对人声的组织,呈现出早期mumblecore的一些特征,以及利用零散影像素材,寻找直击心灵的某一瞬间时刻。这两条线实为同分异构,因为它们全都附着着纯正的美利坚血统,是完全在美国语境下产生的文化特性。
4.5+ 某种最好的电影,但绝非我最喜欢的那种。借穿越而触及的物质性,每个镜头都在获取世界;就连言说都获得了某种地理性/在场,足以穿透面孔而抵达人。最好的关于真实的电影(之一)?