編劇把一個普通的故事填實，導演用視點模糊道德上的對錯。
和陽光普照這類片子一樣母題，講人見人愛的逝去者，這類故事要架空一個人，讓所有的人都愛上他，繼而所有的恨也來自于他，所有人都懷念他，結局也隻有一個：放下他。
而且總是長子，總是男人，總是家庭，是一個傳統的家庭，傳統的家庭伴随着破碎，兒子也好弟弟也罷，都被推出來，去見證自己的成長和家庭的蛻變，所以所有“長子情節”的電影，都和成長與社會離不開。
台灣電影自帶的寫實主義傳統，為“人”打下基礎，新浪潮的“人”開始覺醒，就要和“社會”對撞，之後的台灣電影形式上縱使五花八門，但絕大多數，要麼有侯孝賢的淡，要麼有楊德昌的烈，又或者像《陽光普照》《大佛普拉斯》《孤味》或者這部《誰》，都是二者兼具，結局就是，台灣好像又走回了寫實主義的道路，隻不過抛去了“健康”二字，誰都沒有錯，誰都是罪人，台灣電影和香港電影一樣，依舊具有“區域性”，自身文化仍在生長根脈。
始終銘記，民族化和工業化互為表裡，缺一不可。
