紫羅蘭的花語——《紫羅蘭永恒花園》

即使過去了很多很多年，他們的故事也仍然會有人記得。

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多少次，在我寫影評時用到過史航的這句“一部真正優秀的作品，抹去了時間的刻度，跨越了空間的距離，真正的起到了陪伴的作用”，而今天，這段話終于找到它真正的形容對象。是的，史航老師的這段影評就是在cctv6采訪時，對《紫羅蘭永恒花園》的評價。

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不同于一般的熱血日漫和工業糖精，之所以說《紫羅蘭永恒花園》是藝術作品，就在于它在純粹理性的技術之外，将作品的真正内核放在了一些永恒的東西上。從人類曆史的開端，人與人之間的關系就充斥着戰争與和平。人們渴望着永久的和平，但和平和戰争互為延續、不可分割，如何去治愈戰争的創傷，又如何在不去妖魔化戰争的前提下，傳遞給觀衆反戰的思想，是《紫羅蘭永恒花園》立足的主題之一。從結論來看，在彈幕中反複出現的“可憐河邊無定骨，猶是春閨夢裡人”這句詩，至少說明在中國的觀衆心中，這部作品完成了它的任務。在這場我們不看設定集就沒法完全了解的架空世界戰争中，我們唯一可以确定的是，在這場戰争中的每一個人都在“熊熊燃燒”。在這裡有父母因為戰争屍骨無存、兄長殘疾的妹妹，永遠等着愛人回歸的演員，以及一位在戰争中失去雙手的少女。他們每一個人都是時代的縮影，真實的從自己的故事反映這戰争的殘酷，他們都在“熊熊燃燒”。

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從劇情需要上，薇爾莉特失去自己的雙臂，我不知道是不是最好的人物設定，但一定是一個相對合适的設定。就如同我在上文中反複提到的，在這場戰争中，所有人都在“熊熊燃燒”，薇爾莉特的年少時代，一直作為“戰争機器”或者“殺人機器”存在，她的雙手沾滿了鮮血，我們不去評價這個行為的對錯，但客觀上這雙沾滿鮮血的手，是薇爾莉特“熊熊燃燒”的證明，失去這雙手，也是薇爾莉特懂得人性、了解愛，從“熊熊燃燒”中脫身的未來，“手”的失去換回“心”的歸來，上天的饋贈總是等價。按照這個邏輯，我們也可以去推理劇場版中出現的基爾伯特少佐，為何會失去一隻手臂。因為他的善良，基爾伯特内心中始終不願意服從沾上鮮血的事實，但事實又是他在無數次戰鬥中消滅的不知誰的丈夫、誰的孩子、誰的父親。在現實和理想間，在出世和入世中，基爾伯特失去了一隻手臂，仿佛上天對他做出了一次善與惡的審判。從“熊熊燃燒”的劇情中也可以看出，基爾伯特并沒有真正的走出那場戰争，他沒有想薇爾莉特那樣徹底的釋然，留下了一隻沾滿鮮血的手，也留下了自己的悔恨。

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從相似作品的對應中，相信有一定讀書愛好的觀衆能看出，《紫羅蘭永恒花園》這部作品的人物設定在一定程度上借鑒了英國經典文學《簡愛》的故事情節，和薇爾莉特身份背景、性格特點最相像的文學人物可能也就是那位簡·愛略特。甚至薇爾莉特深愛的基爾伯特少佐，最終的結局都和簡愛深愛的羅切斯特先生一樣，失去了一隻右手和眼睛。作為一個把《簡愛》當做童年啟蒙的人，我很難言明自己對兩部同樣優秀而溫柔作品交相呼應的激動。薇爾莉特·伊芙加登也像簡愛一樣，把屬于女性的光輝照耀于這個世界，這是兩個不同的時代、不同的文化底蘊卻抱着同樣的對愛與美追求的人，想人類的美好所發出的呼喚。

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整部作品除了題材為反戰以外，濃縮成一句話實際上就是一個“尋找愛”和“獲得愛”的故事，再這裡順接上一篇影評，借用并改編網友的評論來對劇集中的“愛”進行梳理，詳情如下:
第一集：愛是什麼~
第二集：同事間共勉之愛。
第三集：同窗之情，兄妹相依之愛。
第四集：父母對子女的包容之愛。
第五集：雖沒血緣關系，卻已勝似親人的母女相伴之愛，以及和初戀之間的青澀之愛。
第六集：少年那青澀的單相思之愛。
第七集：至親之人之愛。
第八集：戰友生死相随之愛。
第九集：收獲之愛。
第十集:對未來的憧憬之愛。
第十一集：生死離别之愛。
第十二、十三集：對少佐的釋然之愛以及對生活的熱愛。
第十四集:對逝去愛人的思念之愛
外傳:姐妹之間的奉獻之愛
劇場版:對家庭、好友的陪伴之愛以及薇妹少佐之間的生死之愛

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在一個個類似于獨立單元劇的故事中，每一位需要寫信的顧客都或多或少的在内心中有一塊空洞，而寫這些信的初衷就是為了通過信所傳遞的“真摯的情意”來填補這些空洞。但由于内在或者外在的影響，他們并不知道具體用何種方式、用怎樣的言語才能傳遞出這種感情，“自動手記人偶”也因此而生。在這些自動手記人偶中，薇爾莉特是最特殊的一位。“自動手記人偶”這個職業對于她來說，并不僅僅隻是一份工作，也是她獲得人性、尋找愛的渠道。在戰争過後，薇爾莉特失去的不僅僅是她的指揮官，一直作為“戰争機器”的她同時失去了生活的意義。而“自動手記人偶”這個職業能帶給她的，不僅是基爾伯特少佐讓她去尋找“愛”的遺言，同樣也是她的下一個生活的意義。在這一點上，我想借用《進擊的巨人》主角艾倫耶格爾的那句名言:你永遠是自由的。是的，這句話雖然不是《紫羅蘭永恒花園》的主題，但在故事中同樣高頻率的出現。薇爾莉特的一生，何嘗不是在追尋自我，尋找自由的一生呢？可以看出，優秀的作品，實際上也有些很多的共通之處。

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關于信，日本文學一直對其有很深的執念。不管是岩井俊二、村上春樹還是東野圭吾，都曾經寫過拍過許多關于信的文藝作品。這和日本社會的“疏離感”以及“讀空氣”的民族性有些不可分割的關系，礙于篇幅所限無法在這裡詳細叙述。但有一點是可以明了的，《紫羅蘭永恒花園》始終把信當做情感的載體，一方面源于劇情和人物塑造的需要，但更重要的一點在于，雖然作品的世界觀幾乎完全架空，甚至刻意使用了歐洲地區的社會文化風格，但任把觀衆拉出一個來，他都能很快的辨認出，這部作品來自于東亞地區。在架空的世界中插入真實的面貌，“信”的作用在其中居功至偉，這同樣也是獨屬于我們東亞文化圈的文學暧昧。

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從2018到2021，曆時4年的時間，京阿尼花了無數的心血為我們帶來了這部作品，而觀衆對這部作品的期望，甚至已經延伸至作品之外。是的，忍到現在，我終于不得不再提一嘴那場大火。

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大火之後，社會各界的關注和捐款如同潮水般湧來，僅b站一個平台捐款總額就達到了16億日元。更加感動人心的是，在此之後，遭受毀滅性打擊的京阿尼迅速振作起來，甚至連帶傷的畫師都投入工作，傾盡所有完成了《紫羅蘭永恒花園》外傳和劇場版的制作。我想，他們這麼拼命的原因，就是為了向全世界證明他們制作《紫羅蘭永恒花園》的初衷，即使遭受了如此重創，即使在如此困境之下，我們也依舊要仰望星空。這場大火賦予了《紫羅蘭永恒花園》完全不一樣的意義，這部作品的某些美好的品質和殘酷的現實之間産生了聯系。“熊熊燃燒”的薇爾莉特走出了戰争的創傷，熊熊燃燒的京阿尼走出了大火的創傷，畫師和他們創造出的角色境遇是如此的相似。直到前幾天，推特的京阿尼官号還在宣傳《吹響吧！上低音号》的新劇場版，他們依舊在把愛與美播撒在世間。請容我向你說一聲謝謝，京阿尼，希望你能夠帶給我們更多更優秀的作品。

零零總總說了這麼多，總算是說到了劇場版的故事情節，也算是這篇影評的最後一個篇章。相對于原著小說《薇爾莉·特伊芙加登》來說，《紫羅蘭永恒花園》劇場版對故事情節進行的極大的改動和删減。如果是接觸過京阿尼之前改編作品的觀衆會很清楚，這是京阿尼一直以來飽受诟病也飽受稱贊的行為。針對《紫羅蘭永恒花園》這部作品來說，對改編的部分我個人是滿意的，既和前面劇情的改編部分形成了邏輯自洽，也在最大限度的保有原作風格的基礎上，給作品添加上了京阿尼式叙事風格。例如在原著中，基爾伯特少佐沒有死的消息他的哥哥和以及好友一直是知道的，基爾伯特少佐也沒有退出軍隊，一直留在軍隊确保薇爾莉特不再成為“戰争機器”。這段劇情在動畫中被修改為“基爾伯特少佐的死活沒有任何人知道，他留在了一個在戰争時期與本國敵對的小島上為自己贖罪”。在我看來這部分修改還是合理的，原著的劇情更像是所有人為了保護少佐和薇爾莉特的内心，刻意讓薇爾莉特陷入了一個溫柔的謊言中，如果直接按照原著劇情制作，相對于影視文學來說會少了很多戲劇化的沖突，少佐在劇場版前的生死未蔔也會大大增加沒有看過原著觀衆的期待，京阿尼這次的改編相對于之前的《聲之形》還是成功的。

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而使得這次代筆與衆不同的，是薇爾莉特終于得到了少佐可能生還的消息。少佐的死對薇爾莉特來說是永遠無法忘懷的傷痛，也是薇爾莉特完整人格形成的最後一塊碎片。對少佐刻骨銘心的愛讓薇爾莉特第一次放下了工作和責任，去尋找自己故事的結局。到等到她真正來到少佐面前是，薇爾莉特才發現對她來說，生離死别可能并不是最遙遠的距離，人與人之間的隔閡和不坦率才是（這同樣也是日本社會久久懸而未決的問題）。少佐因為對薇爾莉特的自責，責怪自己不應該把一個孩子拉上戰場；責怪自己一邊反對将薇爾莉特作為“戰争機器”，一邊又對她加以利用；責怪自己在最後的戰鬥中沒能保護好薇爾莉特，讓她失去了雙臂。這一切讓少佐産生了“如果薇爾莉特可以遠離我，她就能夠遠離這些紛争和回憶，度過接下來幸福愉快的一生”這種想法，驅使少佐主動遠離薇爾莉特。這時的薇爾莉特，恐怕才感受到，生離恐怕比死别更加痛苦。少佐和薇爾莉特在此時都沒有意識到一個問題，雙方都認為自己給對方帶來了痛苦，但事實上自己才是治愈對方的良藥。基爾伯特少佐和薇爾莉特的身體缺陷和心靈缺陷像極了金庸先生《神雕俠侶》裡的楊過和小龍女，天殘地缺，但隻有這樣在一起的他們才真正的完整。

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就像我在前文中所說的，平心而論，遭受毀滅性打擊的京阿尼對于這部劇場版确實已經有心無力，在制作水準上相對于tv版是有差距的。如果仔細查看，就會發現薇爾莉特的頭發和衣服上的褶皺都沒法精細化制作，隻做了模糊處理。整體的作畫背景也偏向于暗色調，多出現陰天、雨天。這些都是無法避免的因素，畢竟在人手不足、經驗不足的情況下，接盤的新畫師能夠頂着萬衆矚目的壓力，在2020年和2021年分别制作出《紫羅蘭永恒花園》的外傳和劇場版，已經是值得我們所有粉絲感謝的事了。也像我在前文中說的那樣，這部劇場版所承載的也絕不僅僅是其作品本身。

《紫羅蘭永恒花園》劇場版本身的定位是一部粉絲向作品，和《複仇者聯盟》一樣，是給懂故事的人看的故事。作為一部電影來看，《紫羅蘭永恒花園》劇場版不管是叙事方式還是人物塑造，都是足夠合格的。開頭就采用了經典的“從未來看過去”的倒叙雙線叙事結構，讓觀衆得以代入主人公的視角去發現故事，一步步的揭開“十八歲之後的薇爾莉特到底發生了什麼？她去了哪裡？”這一問題的神秘面紗。電影書接上文，給外傳和tv版中幾乎所有的角色一個完滿的結局，比如公主終于和王子喜結連理；失去女兒的作家又有了創作欲望，帶着女兒的那一份堅強的生活下去。整部電影雖然彌漫着悲傷的氛圍，但是故事的内核卻是喜悅的，包括薇爾莉特在内的所有角色都走向了自己歸宿，獲得了對自己而言的happy end.
作為一部帶有完結性質的電影，《紫羅蘭永恒花園》結束的不僅僅是薇爾莉特的故事，也是我們觀衆回不去的青春。