1997夏天的大人
2004下妻物語
2006被嫌棄的松子的一生
2010告白
人物獨白
人物的獨白作為開頭，一直貫穿在影片之中，倒也不顯得突兀，可以算作導演抓住觀衆的一種方式，一種很快捷的方式讓觀衆沉浸在影片氛圍之中，同時用語言替代畫面介紹人物身份，也可以縮減需要用畫面表達的時間，将故事線拉長，把故事講的更清晰。但一定程度上也削弱了影片的趣味性，變得更有固定性。
而影片尾部的獨白，不論是夏天的大人們對于未來的喃喃期盼，下妻物語簡單直白對于未來的描述，在簡單的延續意境進行結尾的同時，不免顯得有些單薄。而從被嫌棄的松子的一生結尾處的大合唱到告白的結尾——在高潮的尾韻處戛然而止，不難看出導演對于電影理解的深入。
從單一的情感傳達到多元化
從夏天的大人到告白，不難發現導演對于影片情感傳達是一個相對單一到多元化的轉變。從小男孩的稚嫩童年，少女的青春，這種相對單一的旋律傳達，到被嫌棄的松子的一生和告白，導演開始嘗試運用不同人的視角去展現故事，包括社會，校園，家庭的多種層面的扭曲化的一種呈現。 整個電影世界的構建更加完整，切面更多。讓我們除卻觀察到主角人物的“主線”，也有很多“複線”去深入思考。
另一維度的浪漫
導演似乎酷愛灰色調和飽和度高的畫面，構建起另一個維度，描繪着獨特的浪漫。夏天的大人們，導演描繪了作為小男孩田中對于未來的幻想，一個小男孩的天真世界。男孩頭頂上戴上的紅色帽子，漫無邊際的草原。下妻物語，喜愛洛麗塔的桃子和飙車女草莓的一段青春，相互的和解與改變。被嫌棄的松子的一生，松子死在漫天花海之中，最終到達了天國。告白，修和優子在印着晚霞奔跑，在火光中毀滅的一切。運用大量飽和度高的色彩和道具，卻又蒙上一層灰調。通過對眼球的刺激，構建起一個斑駁陸離的奇幻世界，這是中島哲也對于浪漫的獨特表達。
同時這四部影片的色調從灰調居多的夏天的大人們到大量“五毛特效”，高曝光高飽和度的下妻物語，松子的一生。最後回歸到灰調和飽和度相對融洽的畫面。或許可以看作導演的一種嘗試，并且取得了平衡，使影片兼具真實性和幻想性。
主角的選取--凸面鏡照亮的人群
從告白的那面凸面鏡向前回溯，隻能被凸面鏡才能照亮的人群被導演用攝影機記錄下來。小男孩，愛穿奇怪衣服的女孩，愛飙車的小混混，看似無聊一生的松子，總在被忽略的直樹，缺失母愛的修..... 将目光聚集在邊緣人物上，建立起一群鮮活的人物，會讓人有一種他們生活在世界上某個角落的錯覺。某種程度上心理獨白也加劇了人物的立體性。使影片在真實性的同時也具有一種社會價值，讓我想到李滄東和賈樟柯導演的對于主角的選取。每個國家都需要這樣的導演，去觀察隻有凸面鏡能看到的世界。
人物和情節的單薄與豐滿
導演對于人物的塑造似乎也在有着一定程度的轉變，從最開始有一種前面挖坑後面填不上的感覺，例如導演在下妻物語之中反複提及了桃子的外婆，外婆的作用卻僅僅是在結尾處為桃子提供了一個摩托車，影片結束後返回來思考，有一種意猶未盡的感覺。到較為成熟的作品告白，埋下的伏筆都在後面一一得到解決，最初看似混了艾滋病毒的牛奶，引發了一系列事件，塑造了有着戀母情結的修，痛失愛子意欲複仇的森口，進而引到一個畸形的社會環境，整體來說環環相扣，快節奏之下也省去了很多仔細思考的時間。相比之下，導演的邏輯思維和“填坑”能力似乎提升了不少。
被嫌棄的松子的一生與其他三部電影相對比，相較于長時間跨度的叙述，導演對于短時間跨度的拿捏的更娴熟，不論是劇情還是情感的傳遞，都更加細膩。而被嫌棄的松子的一生對比李滄東導演的薄荷糖，似乎缺失了一些邏輯上的連接，需要表達的要素和情節過多，讓兩個小時的時長有些裝不下。
家庭，或者說家人在影片中占有一個相對大的地位
導演對于家庭這個元素的塑造貫穿在這四部影片之中，每個電影主角的家庭，導演都運用了相對大的篇幅去描繪。田中高的家庭，被撞傷在家養病，透過窗外看被欺淩女學生的父親，性格潑辣直爽的母親，父親年少時畫下的風景，去跟曾經被欺淩的女學生唱歌被妻子一拳打倒在地，組成了那個泛着淡藍色的夏天。桃子，擁有着一身黴運天賦的失敗老爹，徒手抓蚊子的“武藝高強”外婆，構成一個奇妙的家庭環境。松子，體弱多病奪走父親一切愛的妹妹，更在乎妹妹的父親，倔強的弟弟，構成松子不幸的原始開端和她最終的渴望與救贖。修，為家庭曾放棄事業卻又在搖擺中選擇事業的母親，平凡且有些懦弱的父親，建構起修畸形的童年和陰差陽錯殺死母親的結局。
四部影片中任何一個人物都沒有我們普遍認為的美好家庭，而這樣畸形的原生家庭，使人物在自己未來的人生軌迹上被反複拉扯着，使他們的選擇變得有迹可循，也将觀衆的目光聚焦在這樣的元素上，同樣可以認為是影片的社會價值之一。
叙事的趣味性
導演在影片中運用的叙事結構會給觀衆一些小驚喜。夏天的大人們，田中高母親對于自己母親的那段記憶，運用蛇女漫畫的轉場，超前了觀衆的感官，像繞圈似的将母親的童年記憶與田中高的童年連成一體，增加了觀衆的探索心理。下妻物語中同樣有回憶與現實的穿插，關于紀慧姑的漫畫描繪，草莓的過往，桃子打破次元壁直接對觀衆的叙述。将過往，影片中的現實和我們真實的現實世界連成圈，演員與觀衆産生奇妙的交流感。松子的一生中，通過松子的侄子來叙述，一個個松子曾經過往象征的人物慢慢浮現，卻又在叙述過程中給觀衆留下一些相對空白的喘氣口，觀衆根據線索人物去探索松子這樣的一生，有一種點亮關卡的成就感。告白之中一個大圓圈——森口，直樹，修的三方糾葛以及每個人物背後的小圓圈，讓觀衆有一種套中套的新奇感覺。
欣賞中島哲也的影片，務必要抛棄一些現實之中的道德觀念，将整個人交給導演和影片，解放束縛，會有一種别樣的觀感。而就這四部影片來看，中島哲也也是一個比較善良的導演，人物最終得到的和解也讓觀衆松一口氣，不會有如鲠在喉的感覺。
關于幻想與現實，過往與未來的探讨，關于愛的摸索，關于反複的撕扯。
一位浪漫的導演。
