一個優秀導演拍的電影，每一個鏡頭都是精心設計的，舒淇同樣
『被滞後的主體性』
先說印象最深刻的，林小麗定錯鬧鐘全家起晚後的兩場戲
鬧鐘響，家裡的三位女性便開始忙碌，換衣、起床、洗漱、小麗和妹妹收拾好去上學，女人在忙着做飯倒水之類的活，她在鏡頭中出現的頻次最多，但是這幾分鐘内幾乎沒有她正臉的鏡頭，大多是背身或側身，直到女人開始化妝，才給到了鏡子中她的正臉特寫。
拆解一下，前幾分鐘可以理解成攝像機是從家庭的視角來拍的，女人大多是側身或背身，看不到正臉，給人一種她是家裡面背景闆、不重要的感覺。
直到女兒們出門、忙完四肢健全的老公端水送煙般的要求後，視角才從“家”轉向到“她”。出門工作前簡單化妝，鏡中出現她的正臉特寫——此刻她在鏡頭裡的主體性才真正建立。雖然過着煎熬、黑暗的日子，但依舊保持對美的追求，或許不是為了取悅他人，而是取悅自己，給自己昏暗的生活裝點一些光彩。
諷刺的是，因為這點，女人遭受了丈夫的暴力與侵犯，或許丈夫覺得她打扮的濃妝豔抹是出去偷情，或許他是在證明他那可悲的占有欲與控制欲，證明自己是“一家之主”，無論如何，妻子工作前正常的化妝成為了他婚内施暴的借口。
更細節的是，在侵犯發生前，導演已經用鏡頭語言給了預兆：

...

化妝的視角轉換裡，有一幀同時出現丈夫站立的下半身與鏡中正在塗口紅的她.......
壓迫式的同框構圖，這便是鏡頭語言給到觀衆的暗示。

『風扇與冷氣，變與不變』
女兒們曾提過理發店涼快，家裡熱，理發店有冷氣，家裡隻有風扇。
擺在卧室門口的電風扇存在感還挺高的，很多場景裡它都占據不小的畫面比例。以林小麗離家作節點，離開前電風扇 ；多年之後林小麗再次回到家中，母親打開了冷氣，說明她自己在家的時候是不開冷氣的。
從變與不變這個角度去理解，女兒變了，母親沒變，生活上，林小麗成為了運動員，和給她生活帶來重大改變的Lily依然是朋友，對于母親，即使丈夫去世，他的生活好像還是沒變的多光明。
最後一個鏡頭，小麗和女人的座位和背景對比鮮明，女兒坐在桌前，背景玻璃門透着光明，母親坐在桌旁，背景昏暗，旁邊是那一成不變的電風扇，即使丈夫去世了，她依舊被家暴的枷鎖桎梏，活在傷痛的陰影中，沒能走出來。

舒淇說他的第一部導演作品能達到還不錯的完成度，得益于三十年來和電影大師的交流學習，舒淇做到了，期待下一部