在我認認真真看完1999年央視版《西遊記》動畫片第n遍後，我終于下定決心，為童年最喜歡的動畫片寫點什麼，這距離我第一次在電視熒幕上看到它已經過了十幾年。小時候的我是沒想到，自己能喜歡這部動畫片這麼多年，以至于畢業後每年都要重溫一遍，對99猴哥的喜歡更是從幼兒時期，到童年、青春期，持續到逐漸成熟，以後可能還會繼續。也許這就是專屬于一代人的“大聖情結”吧。

這部動畫片到今天依然能夠讓當年的小觀衆們念念不忘，不斷吸引着一代又一代“大聖迷”，光靠童年濾鏡是遠遠不夠的。雖然這隻是一部子供向動畫片，但我用成年人的視角，仍然可以挖掘出不少東西來，除了《西遊記》這個IP 本身的人氣熱度加成以外，片子本身的魅力功不可沒。

進入正文，先說結論：我認為這部動畫片最大的優點，就是成功塑造了一個不同于以往傳統，近乎完美的孫悟空形象。央視第一次制作這樣的大型系列動畫片，各方面工作的統籌并不算完備，片子也并非完美無缺，但是央視99版《西遊記》對孫悟空這個絕對主角的塑造絕對是無可指摘的，我願稱之為最大膽、最優秀、最成功的創新。下面，我根據動畫中第9集到第52集的成品，對99猴哥的形象做一個簡單的分析。（非專業人士，不是硬核技術性分析，介意者請避雷）

一、造型：排除傳統形象，吸取更新鮮的動畫精華

說起國内由《西遊記》衍生的影視作品，那真是太多了，除了央視86版《西遊記》電視劇已是珠玉在前，光是動畫，就有1941年《鐵扇公主》，1961年《大鬧天宮》，1985年《金猴降妖》，還有被提起次數不多的1995年《美猴王》等等……版本較多，不勝枚舉。這些西遊主題動畫中猴哥的形象頗具傳統民俗遺風和戲曲臉譜特色，對，就是龍牡壯骨顆粒包裝上的大聖，顯著特征是臉部正中央有一個紅桃心，側面高額頭尖嘴，腦後僧帽有一個小球，小時候看的連環畫也大多采用這種形象或是其變種。這種經典形象的起源我沒有詳細考察過，大概就是上美影的《大鬧天宮》？

央視的《西遊記》動畫片沒有沿用這種形象，可以說是完全排除了傳統民俗雕刻、剪紙、水墨畫、連環畫、戲曲臉譜中的齊天大聖形象，吸取了美漫、日漫動畫精華特色，創造出了一個全新的猴哥。從顔值上看，99猴哥（後面直接簡稱99了）擁有流暢的心形發際線、大眼睛、小翹鼻、小嘴巴、小尖臉兒，妥妥幻視日漫少年少女（bushi）。不過制作組還是在側臉部分把猴哥的下颌面畫的突出了一些，保留了一點猴子的面部特征；一頭棕色長發飄逸俊秀，為99平添幾分不羁與潇灑，我也是長大了才知道，這種發型居然還有個專門的名稱，叫狼尾鲻魚頭……好家夥，這個發型娛樂圈裡的男明星做十個有九個都要翻車，99梳這個發型就是帥的不行，顔值高就是任性啊。從造型上看，99頭上戴着的金色發箍就像一個漂亮的發卡頭飾，脖子上系着的湖藍色領巾好像水手服，還有神氣的虎皮裙，時尚克萊因藍褲子和帥氣的小靴子；從色彩上看，99的配色、用色兼具鮮豔分明和協調舒适。這些元素組合起來，讓人不禁感歎99真是又漂亮又帥氣，這樣的形象放到今天來看仍然是美好的、吸引人的，一點都不過時。制作組這樣設計，大概也是考慮到日本動畫、漫畫和美國迪士尼動畫産業對國内動畫的沖擊，用更新潮、新鮮的形象能讓小孩子更喜歡。有人說這版猴哥形象缺乏傳統特色、民族特色，失卻藝術性，但我認為這是很成功的創新，沒有高顔值，99的形象哪會這麼有生命力，民族的就是世界的嘛。

二、形态動作：摒棄“猴”性，增加人性

再來說說99的動作。威風凜凜的齊天大聖，被天宮裡的仙女評價為“這不叫怪這叫帥”，形态動作怎麼能不設計的帥氣一點呢？制作組在設計99的動作分鏡頭時，無論是在花果山穿着大聖裝，還是取經路上跟随師父鞍前馬後，都很少使用猴子本身的常見動作，比如搔癢、蹦跳之類，猴子特有的動作我印象裡三打白骨精那集開頭有一次，最後一集靈山取真經那又一次，其他大多數地方99“猴”的樣子不是太明顯；從體态上看，99可以說是小頭窄肩、細腰長腿，走路昂首挺胸，很少彎腰駝背，形象接近人類青少年，活脫脫青年少俠範兒；最後說下作為重頭戲的打鬥，畢竟兒時的我們誰看西遊記不是看猴哥打妖怪呢。這部動畫片大概有三分之二的集數算的上制作精良，在這些制作精良的劇集裡，99的打鬥形态可以說是動作優美帥氣，肢體柔軟舒展，騰雲駕霧、揮舞金箍棒的招式花樣也足夠養眼。除此之外，制作組配合99的人設，還為他設計了很多可愛的小動作，更是增加了猴哥形象裡面的“人味兒”。

三、人設：原著基礎上美好品質的集合體

99除了外形出彩以外，内核也是極其優秀的。一點不誇張地說，央視制作組是把幾乎所有美好的品質全部安在了99的身上，就和影評區豆瓣uu說的一樣，99真是武藝高強、勇敢、忠誠、機智、細心、善良、幽默、可愛，既不怕苦，也不怕累，要能力有能力，要擔當有擔當。在賦予他一切美好的品質的同時，制作組還把原著裡猴哥前期戾氣、急躁、暴力的一面剔除了，99的形象可以說集夢女文中的傲嬌忠犬、霸道總裁、年下甜心于一身，真的是不要太完美，難怪彈幕情敵那麼多。更要命的是，這隻猴兒還會賣萌，而且每次賣萌都恰到好處……成年後再回看我真是忍不住感歎這隻猴兒真是萌到犯規了啊啊啊，恨不得說一百遍猴哥我要給你生一座花果山！！！

99衆多的優秀特質中，最突出的還是“師父控”屬性。這是我看了這麼多版本最愛戴師父的一隻猴子了，盡管原著裡猴哥就對師父非常非常好，但是制作組在此基礎上特别放大了猴哥的這一特點，這樣的情節動畫片裡太多太多了，不能一一窮舉。99對師父的愛和尊敬體現在每一個細節裡，在99眼裡，師父“雖然有些固執和偏見，但是一直堅強，信仰堅定”，哪怕師父冤枉了99，他也不會怪師父，隻會記着師父的好。達到靈山取得真經後，師父要和徒弟們分手，99卻說“師父，我決定了，不和你分開了”“到了長安也不分開”，這是誓死要守護師父一輩子了這麼好的猴兒誰看了能不心疼呀！齊天大聖知恩圖報的形象就這樣深深印在了我的腦海中，越長大才越能理解猴哥的難處，也更明白99的可貴。

四、配音：極具少年感，生動且感情飽滿

央視制作組請來了上譯廠的藝術家們為央視版《西遊記》動畫片配音，給99猴哥配音的是上譯廠的沈曉謙老師。99的配音可以說是片子最值得稱道的地方，這版配音我可以毫不猶豫給到滿分。

據上譯蘇秀老師《我的配音生涯》裡說，沈曉謙老師是1986年進廠的，算是上譯廠的新生力量，但是實力不容小觑。沈老師的音色有點像為1961年版《大鬧天宮》中為孫悟空配音的上譯老藝術家邱嶽峰老先生，這回央視和上譯安排他來配99不知道有沒有這個原因。99的配音難度之大，在國産動畫角色裡面絕對是名列前茅的，甚至可以說是絕無僅有的。根據成品看，制作組對99形象的定位在正太和少年之間，也就是說，99猴哥身上既要有齊天大聖的桀骜不馴、嫉惡如仇、自由叛逆，又要有小男孩的調皮可愛，活潑靈動，還得有青少年男子的勇敢血性，意氣風發，他的聲音既得保留一點猴子的特有的尖銳，又得有少年感和男神感，面對自己人得溫柔可親，面對妖怪挑釁又要氣勢如虹，同時還得會賣萌打趣……這些個要求打出來我自己都被吓了一大跳，如此變态的難度真有人能配得出？？動畫影視中，男性角色要配出小男孩或者少年的感覺，一般都用中性音色的女配音，就像隔壁《哪吒傳奇》裡的哪吒就由郝幽玥老師配，畢竟男性變聲期聲音變得粗重，很難再有少年感，你能想象一個成年男人在錄音棚裡捏着嗓子“賣萌撒嬌”麼，反正我是不敢想象。

但是，沈曉謙老師就神奇地做到了這點，他真的成功配出了99 的所有角色屬性。沈老師的聲音富有磁性，略帶一點沙啞，音色又蘇又好聽，他配出來的猴哥完完全全就是男神，太有少年感了，又溫柔又可愛又傲嬌還有少年郎熱血澎湃的感覺，面對師父的尊敬和溫順，捉弄八戒和小妖時的調皮，面對三弟的穩重可靠，被師父冤枉時的委屈和不甘，看到妖怪抓走師父師弟的憤怒，無論是放聲大笑還是難過流淚都能牽動我的心，一個富有少年感的齊天大聖活脫脫展現在觀衆面前。沈老師把聲線拿捏的太到位了，99的各種情感變化都配得那麼飽滿生動，他用聲音直接賦予99靈魂，可以說沒有沈老師的配音，就沒有99猴哥。沈老師是真的把99配活了，他的聲音是我童年魂牽夢萦的聲音，也是我聲控的開始。這輩子有幸聽到這樣好聽的聲音真是此生無憾了。

五、配樂：好聽經典，深入人心

片子的配樂就不用多說了，op和ed都是經典中的經典，就算是完全不記得這部動畫片裡的任何一個情節，你也一定記得“猴哥猴哥，你真了不得”“白龍馬，蹄兒朝西”，歌詞朗朗上口，曲調好聽有力、氣勢恢宏，這也算一代人共同的童年回憶了，現在我家附近的遊樂場放兒歌還放這兩首曲子呢。

除了op和ed，正片中的bgm更是神，每個出場的重要人物都有自己的專屬bgm，99的專屬bgm《振奮的悟空》聽着就讓人熱血沸騰，《調皮的悟空》更是讓人感覺到99的可愛；八戒的專屬bgm是搞笑風的，符合八戒片中搞笑調節氣氛的人設；沙師弟的專屬bgm一聽就很忠厚可靠，師父與99共享《師徒情深》，師徒之間同心同德、生死與共的情誼催人淚下。除了師徒四人，特定的場景也有風格各異的bgm，比如天庭、龍宮、寺廟、佛塔、南海、靈山等；不同的妖怪也有自己的bgm，甚至連洞中小妖都有，足見制作組的用心。

這部動畫片并不是沒有缺點。由于制作年代久遠，因為技術、資金等多方面原因，正片中個别集數還是存在外形畫崩、制作粗糙、掉幀、配音與口型對不上、人物人設和形象前後不統一等問題，但是瑕不掩瑜，主角99猴哥的塑造之成功、形象之出彩足以蓋過這些不足，其他一切缺點都可以因為99的魅力而忽略不計。《西遊記》衍生作品就是這樣，隻要把孫悟空的形象弄好就是成功了一半，猴哥夠好就已經足夠吸引人一直看下去了。

我再說說這部動畫片除了99之外的優點：

一是改編完全基于《西遊記》百回本原著，沒有因為是給小孩子看的而随便将小人書、删減版或者已經成熟的影視劇劇本作為改編藍本。這一點是我稍微大一點開始看《西遊記》原著以後才發現的，片子裡很多我以為是制作組原創的情節居然都是原著裡的，比如黃袍怪那段八戒請悟空的那一大段押韻的激将法台詞基本就是原著裡的原話，稍微改了幾個字，在波月洞裡99說“氣泡雖大沒分量，秤砣雖小壓千斤”（原著原文是“尿泡雖大無斤兩，秤砣雖小壓千斤”），還有奪寶蓮花洞裡銀角大王畫了師徒四人的畫像找人，和原著裡章節裡的影神圖有異曲同工之妙。

二是其他主要人物和配角并未變成99的襯托，他們也有自己獨特的個性、高光環節和完整的故事線。比如八戒在片中設定就是嘴貧，喜歡偷懶，貪玩貪吃尤其是愛吃饅頭，但是99遇到危難時也會挺身而出，平時也是取經隊伍裡的搞笑擔當，和99插科打诨給枯燥的路程平添一絲溫馨；沙師弟戲份最少但制作組也給了他神吐槽、神補刀的人設，那句“說不好，不好說”也讓人印象深刻；師父就更不用說了，動畫片保留了原著裡師父大慈大悲、意志堅定的特點，更重要的是，片中的師父對99是真心的，趕走99是真的舍不得，說99離開後一直在想他也是真的在想。其他出場的神仙、妖怪各有特點，在此不贅述。

三是注意細節。比如車遲國這裡，99與三大仙鬥法比求雨，在向雷公電母發号指令之前，先用金箍棒在祈雨台周圍畫了一個圈，保護師父和兩個師弟不被雨淋，隻這一個小小的細節，就把99對師父師弟的愛護表達得淋漓盡緻，真是太細心的一隻猴兒，真的很難不讓人愛上。

接下來是一點私貨。這版《西遊記》可以說直接塑造了我的審美，甚至我的性格也或多或少受到了一點影響，很少有人能理解這部動畫片對我的意義，和我對99猴哥的感情。小時候喜歡99，總感覺難以啟齒，不好意思告訴别人，現在我覺得，這種感受和體驗是獨屬于我個人的珍貴的、特殊的感情，值得我認真記錄下來，就把這裡當做一個樹洞吧。

小時候第一次看《西遊記》就是央視99版《西遊記》，爸爸看我很喜歡，就托人給我買了碟片作為生日禮物，小小的我拿到這份禮物簡直是愛不釋手，那份開心和感動我至今記憶猶新。讓我印象深刻的是，我總是喜歡一個人偷偷看這部片子，趁周末爸媽加班不在家，或者他們中午午休時跑到客廳打開電視放入DVD獨自欣賞，畫面中的99可以說搶走了我所有目光：他笑起來我愛看，他委屈哭了我更愛看，甚至在難過中帶着興奮；三打白骨精那裡，師父執意要趕他走，小時候每次看到這裡我都會感覺到無比揪心、無助，替他感到不值；還有紅孩兒騙99師父已經被他吃了，他帶着哭腔說“都是我不好，耽誤了時間”，在電視機前的我心疼的不行，又覺得自己心髒狂跳；到假雷音寺那段，紫衣仙女人美又心善，幫助了99，但我卻在心裡隐約感受到一絲不快……小時候不明白這種矛盾糾結的心情和感受是什麼，長大了才明白，這就是心動。我心動的阈值很高，極少會對某個人或者某個角色動心，多少電視劇中又帥又深情的男主都沒能讓我動心——天呐，我對人都很難産生心動的感覺，小時候的我居然對一隻猴子心動不已，甚至我現在再重溫，依然可以産生和小時候一樣的感覺。99對别人來說隻是初戀，而我現在還是很愛他，所以說99是我的審美啟蒙是完全不過分的。

有時候，我也在想，為什麼長成一個近乎無聊的大人的我依舊熱愛99，熱愛大聖。後來，我想明白了，無論如何另辟蹊徑地創新，能夠在時代的洪流中保留下來的一定是真善美：人類自誕生以來對真理的孜孜以求謂之“真”，對更加良好、高尚的道德與先進的文明的追求謂之“善”，對詩歌、藝術、遠方的追求謂之“美”，真善美橫貫人類漫長的發展史，也隻有真善美的東西可以穿越時空永遠流傳，永不褪色。傳遞正向的價值觀是央視一直以來堅持做的，無論是電視劇還是動畫片，隻要是央視出品都會給人很“正”的感覺，溫馨、其樂融融、老少鹹宜，99版《西遊記》也不例外，制作組在25年前創造出來的99猴哥的形象完全是真善美的化身，也正因如此，這個藝術形象能對我産生這麼大的影響，并讓我在十幾年後依然能夠與小時候的自己産生共鳴。随着年齡的增長，我看了太多的《西遊記》衍生影視作品、同人作品，也喜歡上過形形色色、各不相同的齊天大聖，但我永遠都會在心中給我的童年男神99猴哥留一個位置，99永遠是我心目中最好的猴哥。

最後，謹以這篇文章，緻敬央視99年版《西遊記》動畫片制作組所有的幕後工作人員，也緻敬親愛的沈曉謙老師，謝謝你們的努力與付出，讓我能夠欣賞到這麼好的99，也謝謝你們給了我快樂的童年。