作為非偶像劇迷完整看完的第一部韓劇，出乎意料的好看，無論是愛情線還是對生于死的思考都令我很感動，果然，一部優秀的作品必然是有厚度的，無論是特效還是場景，都是看的見的滿滿誠意，同時很佩服演員們的演技，感覺韓國演員的基礎都很好，無論是資深演員還是流量明星，每一次流淚與大笑都有着發自内心的打動人的力量，而不是靠着化妝和打光硬坳出的情感，是放在電影也毫不突兀的演技。
感覺近些年國内真正高質量出圈優秀的愛情電視劇太少了，套路劇情加流量明星加廉價制作幾乎成了“大火”網劇的标配，鬼怪來自于韓國本土的曆史文化與民間風俗，其中不乏會看到些熟悉的影子，比如漢字，比如孔明燈。而中國有着上下五千年的曆史，數不勝數的民俗文化，每一個點都是最好的文化輸出，與其拍一堆單薄的潦草披上文化外衣靠網絡小說和明星抓流量的網劇，不如沉下心來，用心抓住一點制作精良，讓愛情劇不再隻有愛情，想要古現共存不再隻有穿越，讓人間百态更豐富的情感融入進來，讓深刻而不晦澀的思考融入進來，讓請來的流量明星不再等同于僅粉絲願意買單，讓真正有實力、有演技的演員進入銀幕，讓劇本的打磨不再是潦草結束的最後一步，讓CG道具能觀衆感受到誠意，這樣的作品才能既有質量又有市場，既“大火”又“出圈”，這也是在中國網絡封閉态現實下唯一也是最好的文化輸出了。
鬼怪的成功有太多借鑒意義了，決不僅是孔劉帶來的熱度，而是整個從劇本到制作的盡善盡美，雖然韓劇起步早且發展成熟，但我們依然應該努力追趕，保留自身文化思想特色的同時，借鑒全世界尤其是有種類似文化特色的鄰居們，這才能盡可能使我們文明古國的魅力發揮到最大，使科技的突飛猛進在CG技術上有所提現，講述的遠不僅是盡自己可見的“社會主義紅色故事”，更不可拘泥于受制于各方面壓力“流量網劇”，無論是什麼樣的題材都應努力嘗試（釜山行是隔壁最好的證明），無論什麼樣的思維都應努力付諸實踐，走起來，跑起來，跳出死循環的怪圈，隻有這樣，我們的鬼怪才指日可待。
