我對《清明上河圖密碼》原作一直抱有好感，當年第5冊剛出後即時入手，恰巧是裸辭換工作階段，接到一個讀書類公衆号的面試，問最近在讀的書，我回答《清密》。
把欣賞的理由、存疑之處、對第6冊大結局的期待等等，言之滔滔、絮絮叨叨。當然，最後沒去那工作，還是選擇了影視口。
所以，當聽說《清密》影視化時，我是很期待的。
...但最終呈現，我實在沒太看下去啊。本來看收官這麼久打算不提，可昨天看到該劇研讨會的速記，裡頭有這麼一條：
“不能讓輿情反噬我們的劇集創作。這是底線，如果這麼弄的話，大家别做事了，我們還是要保護劇集主創和平台。”
對于更看重故事和呈現的我來說，這話感覺多少有點避重就輕、本末倒置了。
我從首播第一時間品了幾集後就認為，《清密》口碑的問題就是出在改編環節。
也不是，應該說是創作環節。畢竟從第一分鐘起，從呈現趙不尤的性格特征、指導張擇端畫畫、溫悅戲份大增亦正亦邪開始，這劇其實就和原IP沒多大關系了，屬于是套個人名的原創劇本。
...我嘗試理解這種大刀闊斧的邏輯：主創或許想呈現出原著中趙不尤成為“訟絕”之前，有一條成長線；又或許是想貼近更基層的普通人，特意設置成小市民的模樣。
...可我的觀感是，實在太刻意了。
甚至于，我覺得近幾年的古裝劇似乎得了通病：畫面一定精緻，美得不真實；硬凹傳統文化和古代小知識；古代的背景下，全是現代語境，要貼合當下觀衆社會情緒。
...其實就是我近幾年寫稿子，劇方普遍要誇的點：制作精良，兼具對傳統文化的傳承和對現實的關照。
......不是說追逐這些要素不好，但請别為了小人物而小人物、為了現實關照而關照，浮于表面地創作好吧？
劇集發展中途跳出的小知識，片尾的古代生活科普。這種生硬地直給，跟《唐詭》那樣觀衆自發去了解劇中傳統文化，高下立判。
...還有首播那天看到買房、打工人、貸款那些橋段，閉着眼都知道第二天媒體會怎麼誇，我電腦裡有幾篇文檔，劇情置換下可以直接用。
...其實原IP也非完美。我佩服作者對作品整體性的把握，以及和清明上河圖、宋代生活咬合得融洽，得有相當雄渾的筆力和過硬的知識功底。在文學方面，如此大的格局、給八百多個人物賦予形象特征，這聽上去就非常有野心，甚至可以說作者隐約是想沖着《三國》《水浒》而去的。
不過這也是全系列最大症結：人物太多，想給每個人物都賦予截然不同的特點，實在有些困難。我可以感受到作者的盡力而為，但不少配角形象難免落得扁平；另外，出場人物太多，很容易在開始階段給讀者造成門檻——我就是，最初看書，神思就一直飄走，是看了五六次後才開始往後讀下去。
也是這個原因，時隔多年，再回想已經不太記得裡面有什麼出彩的人物。
最出彩的就是張用和朱克柔了！兩位絕妙人，各自有着聰明的選擇，在寫作手法上，朱克柔的塑造也有金庸寫金蛇郎君之風。
兩位絕頂聰明人妙極了，尤其朱克柔在書中從未露面，而塑造得讓人印象深刻，可以作為古裝劇大智慧女性的素材。
誠心推薦給想要拍攝男A女A雙強的古裝劇劇方，第四冊這倆角色絕對好用！
