舒淇从未停止过创作的野心。
她在镜头前全力以赴,在镜头后同样倾注心血。
49岁的她,正走向一个新的开始。
而这个开始,比她年轻时的任何角色都更令人期待。
...《女孩》的故事是柔软的,也是锋利的。
舒淇将电影放回到台湾基隆港——她记忆中的港城,一个永远湿漉漉的地方。海风带着咸味,空气里有铁锈、潮气和偶尔压抑的阴影。
林小丽,就是在这样的空气里长大。
她的家被酒气、怒吼、无意义的争吵充斥:父亲酗酒、吼叫,情绪起伏不定;母亲疲惫、焦虑,爱意一旦出口就变成责备。
...直到李莉莉出现——一个同样来自破碎家庭的女孩,但她阳光、自信、叛逆、有点野。
她给小丽鸡腿饭,拉她逃课,带她见更大的世界。她让小丽第一次意识到:原来人生可以不是家里的那个样子。
但自由的边缘刚刚被触碰,现实就狠狠拉回去。
母亲认为漂亮衣服是偷的;认为女生叛逆就是“坏”;认为小丽是自己人生失败的提醒。
那句几乎毁灭性的对白,小丽终于爆发:“好啦,都是偷的,我也是你偷情偷来的。”
暴雨的夜晚,母亲把行李塞到她手里:“去你姨妈家住,不要再回来了。”门被重重关上,世界被雨声覆盖。小丽站在那里,像一个被整座城市遗弃的孩子。
...这一次,她“拿回主动权”。
她深知女性身体在主流影像里常被情色化,因此刻意规避视觉传统。镜头下的少女身体,不是欲望的客体,而是成长的见证:汗湿的校服、淤青的膝盖、被雨淋湿的头发——真实而具体。
她把镜头还给角色,把尊严还给女孩,把真实还给疼痛。
林小丽的世界有痛苦、有愤怒、有羞耻、有困惑,也有倔强、有温柔、有反叛、有渴望——完整而复杂。
观众看到的,不是一个被塑造的符号,而是一个完整的人,真实、复杂、矛盾的生命力。
...如果说有什么遗憾,我个人认为影片的开头进入稍显缓慢,结尾的处理也略显拖沓——成年后的小丽回母亲家探望,两人依旧隔阂未消,没有拥抱、没有忏悔,也没有圆满的和解。舒淇选择如此收尾,尊重生活的复杂性,承认创伤难以愈合,关系注定无法修复。
《女孩》或许并非完美之作,但它是一部充满真诚的作品。作为舒淇的导演处女作,《女孩》超出预期!
