說起家暴題材的影視作品，就很難繞開二十多年前的那部堪稱“童年恐怖陰影”的《不要和陌生人說話》。那會兒我才七八歲，跟着爸媽誤打誤撞在電視上看了幾集，結果晚上被吓到睡都睡不着，滿腦子都是安嘉和瞪大的眼睛和咬牙切齒的詭異表情，給我帶來的心理陰影不亞于任何一部恐怖鬼片...
......但當時的我隻覺得害怕，并不理解這部劇背後真正的現實意義表達。直到長大後才慢慢明白了這部劇或者說這類劇的良苦用心。它将鏡頭對準施暴者，讓無數戴着面具的“安嘉和”露出了猙獰；它以平等的視角客觀呈現，更讓無數被困于絕望的“梅湘南”重獲新生。
而今天，我很開心的是，終于又在電視上看到了一部“直面家暴，展現施暴者扭曲面孔”的劇，甚至在表達層面上它比《不要和陌生人說話》更為廣泛。也許劇中的“徐毅”無法像安嘉和那樣成為一代人的心理陰影，但這部劇，注定要在未來很長的一段時間，被銘記，被提起。
之所以這劇能讓我一下子就想起《不要和陌生人說話》，跟大尺度的家暴戲脫不開幹系。劇裡的家暴戲展現沒有走過多的獵奇路線，甚至也沒有太多的血腥畫面，好像就是在一個平凡的午後，他隻是心情不好就突然對妻子拳打腳踢，像物件一樣把人摔來摔去，呵斥、辱罵、怒吼、推搡、耳光，恰恰是這種寫實的日常感會更讓人毛骨悚然，因為你不知道現實裡哪一刻真的就會發生。
更重要的我想說，能感受到導演在拍攝家暴戲的時候很克制，并沒有過多和刻意地展現被打之人的凄慘，而是把大量的特寫正面鏡頭給了施暴者（劇中的死者丈夫徐毅）。你能看到這個男人臉上的發狠、狂躁、壓抑，一如當年安嘉和猙獰的表情，讓人窒息到喘不過氣，不自覺有了應激反應，一旦他開始說話就聯想到他家暴時的狀态。這裡面既有演員演技的加成，也有導演有心為之的結果，讓那些“施暴者”的臉無所遁形，我支持這樣的表達！
當然，這部劇也絕對不止于反家暴的控訴，更打動我的是它對于“女性困境”話題的思考，它想表達的，更多，也更廣。
女主南雅，一個和清水鎮格格不入的靈魂。都說人無法決定自己的出身，但對南雅而言，她好像也無法改變自己的命運。清水鎮，多好聽的名字啊，可在南雅的眼裡，這是一座永遠逃不出去的囚籠。在這座囚籠裡，她每天要面對的是無窮無盡的壓迫和偏見。
是丈夫徐毅一言不合的拳打腳踢，他用最惡毒的語言羞辱她，用最狠的拳腳招呼她，用有病的女兒威脅她，甚至在她懷孕的時候踢了她一腳導緻早産...
是鎮子裡四處飛竄、捕風捉影的流言蜚語，說她名聲壞跟男人不清不楚，說徐毅打她合情合理，說隻要給錢她和誰都能睡，說她打扮漂亮是為了勾引男人...
是從未感受過的家庭溫暖，親媽死的早，親爸隻會喝酒打人，繼母張口就是白眼狼、狐狸精，隻能寄人籬下在閨蜜的家裡讨生活...
是永遠得不到的公正對待，警察審案時帶着天然的負面濾鏡，不相信她是為了自衛；醫生看她孤身帶孩子也想趁機揩油，堂而皇之的性騷擾；所追求的文學被當做黃詩；甚至鎮上的孩子們，哪怕從未見過她也随大流說她是搞破鞋的...
整個鎮子的惡意像一座山一樣朝她壓過來，壓得她喘不過氣來。而這背後究其根本，不過是桂香姐說的那句，“女人一長得好看又不願意和别人一樣就容易招惹是非”。何其可笑的理由，長得漂亮、想走出去是她的錯嗎？不随大流在小城荒廢終生就該是她的歸宿嗎？是誰要來規定一個女人應該的活法呢？夠了，真的夠了。南雅，更像是那個時代桎梏下女性悲劇的一個集合體代表，她并非特例，而是女性困境的真實體現。而直到今天所謂dfxr、熟人社會下的黃謠、女性被家暴的事情依舊存在。真的像導演所說的：對于這些女性傷害和困境，需要社會層面的幫助，需要有一部劇去警醒。
我很欣慰看到這樣一部劇的出現，去直面女性的困境，去喚醒現實的沉睡，去尋求可能的應對。哪怕隻能影響一個人，一群人，那也是足夠有意義的吧
