可以說是比較系統地梳理了香港動作電影的發展曆程，沒有特技，隻能靠拼命，那個時代的武師用幾個字總結就是“玩命，敢拼，揮霍無度，幻滅，懷舊。”能在拍戲中活下來就是一種幸運，那個時候也沒有什麼保護措施，就是拼着膽子上，所以也完成了很多用特技也完成不了的東西，通過這樣的一種方式，或許也解釋了為什麼那個時代能拍出很多經典的原因吧，通過回憶的形式也認識到了很多曾經引領動作片發展潮流的人，比如胡金铨，李小龍，劉家良，洪金寶，成龍等，影片細緻地将香港動作電影劃分為幾個時代，先是逐步成型期，動作戲成型于月粵劇與京劇，早期在動作上基本上是照搬了，比如在胡金铨導演的戲中，但是戲劇中虛化的美自然不能直接照搬到電影的實物當中，李小龍的橫空出世，可以說是為影片帶來了新鮮的血液。

李小龍将武俠動作和那種好萊塢式的冒險緊緊結合，那種“神擋殺神，佛擋殺佛”的格鬥氣勢在電影中展現得淋漓盡緻，充分填補了動作戲中的“實”的部分，每一個動作，每一下揮拳都是經過了精密設計，這樣的内容可以說是一下子就緊緊抓住了觀衆的眼球，也為香港動作電影打開了一條新的道路，這樣的影片對于武師的要求也是很高的，因為他們必須牢牢記住自己所要做到個每一個動作，在打擊上也要做到拳拳到肉，正當動作電影蓬勃發展之時，李小龍的猝然逝世，也可以說是給這個産業帶來了一次打擊，影片也有詳細介紹武師的生活狀況，這一行不差錢，但是沒有多少武師知道自己該怎麼理财，基本上就是有錢就會去賭，肆意揮霍，等到沒有工作的時候，也沒有錢了，就會陷入低谷，甚至回去開出租，做搬運工，甚至粗活等等，可以說武師是用自己的生命換錢，又沉醉在醉生夢死的生活中。

但是這一次低谷期并沒有令香港電影一蹶不振，随着七十年代末洪金寶和劉家良所代表的功夫片再度崛起，武師這個行業又一次迎來了春天，這個時候随着香港社會的一系列發展，功夫片電影中開始融入一些别樣的元素，比如喜劇，比如浪漫，開始呈現出一些多元化的趨勢，電影中也詳細介紹了幾個比較有名的培養武師的組織，比如成家班，比如洪家班，也有充分說到北派和南派功夫的區别，北派穩重厚實，南派以柔克剛，北派大張大合，南派細緻精巧，北派體現變化幅度，南派講究整體之感，南北的碰撞使得動作片的武術種類開始變得多元化，而且武師在拍攝電影的時候，其實也是非常辛苦，并且拼命的，比如我記得電影中就有舉到《A計劃》中成龍從鐘樓上摔下來的鏡頭，也沒有什麼保護措施，真的就是敢打敢拼，還有就是《龍少爺》中，據成家班成員火星回憶，有一場從2樓摔的戲，地上啥也沒有，隻是将沙土稍微弄松軟了一些，而且在摔的過程當中還要注意一些細節的問題，可以說是非常艱難，還有一場戲（電影名字忘了）是一群人跳樓，（我記得應該是）錢小豪回憶，當時還要從二樓那個地方在那麼摔一下，然後再摔下來，下來之後整個人基本上就是傷痕累累，現在在仔細想想，回憶一下自己曾經看過的這些電影，真的就感覺這些鏡頭是那麼的經典，或者說這些用命去拍攝的鏡頭，是不可再複刻的，又或者說是老外拿着再多的高科技也弄不出來的。

但是武師這個行業最後也可以說是沒落了，一方面就是香港電影的衰竭，很多武師都轉行了，要麼去做動作指導，要麼去做制片，這一行業真的是吃青春飯的，一但年齡過了，也就隻能去做别的事情，随着香港兩大電影公司邵氏和嘉禾的衰竭，動作片可以說也是不複往日的輝煌，邵氏的大片廠直接不複存在，承載着很多武師回憶的拍攝地點，也早已經是斷壁殘垣，嘉禾更是直接破産倒閉，随着兩大巨頭失去了往日的輝煌，曾經的香港動作電影就像是一場泡影一般，随着泡沫的炸裂化為虛幻的泡影，新一代武師不足也是一個巨大的問題，不過動作片的場景拍攝也一直是一個很大的問題，就像某個人在影片中回憶的一樣因為有些場地根本就租不過來，所以就隻能去現場拍攝，有的時候拍一些追車戲，甚至會遇到真警察，反正感覺香港動作電影真的就是血與肉創造的輝煌，而且年輕人也幾乎不願意再去做武師了，一個是不可能做一輩子，另一方面也是随着香港電影的沒落，也沒有什麼戲可以拍，老一代的武師有些轉型了，有些就消失在了時間長河當中，感覺影片更多的還是對于一個輝煌時代的悼念，以及對新一個時代的感慨，即使輝煌不複存在，也依然可以再次創造，希望香港動作電影還有自己的繁榮。

完。