看這節目的氣氛和裝腔作勢的演唱仿佛港樂已死，他們在祭奠它而不是要複興它。
湖南衛視的歌唱節目從我是歌手開始到現在裝腔作勢裝B又裝不到點上真是令人不忍直視。
音樂是自由的，是真實的，而不是什麼都要宏大，管它什麼歌不管三七二十一什麼管弦樂都上，就差升天了，裡邊的歌手不是在唱歌是在演戲，應該去我是演員節目。
如此陳舊的音樂觀念和編曲，估計也隻能騙騙沒有見識的老農和大叔大媽，當然，不請群衆演員來表演落淚加一星。
單論湖南衛視，其它衛視十幾年都沒看過了，就不對比了，也不敢打開看。
當然，港樂确實已經死了，或者說它本來就應該是現在這樣。你要是連續聽幾天什麼林家謙林二汶張敬軒泳兒凡此叫上名字的歌手，就以為是同一個人在唱歌，含蓄和轉音都是相似的，看多一點時間發現作詞作曲人都是一樣的，歌詞内容再有名的詞人都是八股文一般不知所謂，又一味一股腦全是爛情歌，讓人疲憊。倒是偶像團體Mirror不論唱的如何曲子倒是不同于這一幹流行歌手，模仿韓團成功，優秀呢倒也談不上。
音樂首先是本地的然後才是世界的，從香港新一代歌手的歌曲觀察，或許香港本地觀衆隻愛這些情歌不愛你特别；或者愛你真的特别的人口不足以支撐你的音樂生活（在這裡要感謝内地人口基數大，讓各種類型的獨立音樂新民謠能夠生存）；或者愛韓國流行音樂所以在地化一個唱跳團體打破隻有爛情歌的局面，說明香港年輕一代也聽膩了這些曲風無比相似的歌，尋求改變，即使是模仿韓團也甘之如饴。
總之，沒有好的作曲編曲，即使作詞人寫出個花來，空談複興港樂，空談讓大家聽新的歌手唱歌都是笑言。況且，有什麼複興的必要？按照人口概率來講，香港一個幾百萬人口的城市出現好的曲作者概率本就大大低于内地十幾億人口（隻聽内地抖音歌和流行歌的不用來杠了，并沒有說内地流行歌好的意思，不知道誰更爛些），也低于國外的幾億幾千萬人口，香港早前以經濟的巨大領先優勢裹挾電影和歌曲席卷亞洲本就是個曆史的小概率事件，要再複現隻能是大家再閉關鎖國了。 有心振興港樂的人應該有沉寂十年二十年的慢慢學習沉澱的勇氣（内地獨立音樂似乎更耐得住寂寞更具備勇氣）改變聽衆，不再在芭拉歌的漩渦裡徘徊爬不上來，顯然唱片公司并不會有這個勇氣因為看錢在香港比内地更嚴重。
當然，作為一個獻禮節目，湖南衛視以華麗的舞台龐大的管弦樂隊把場面做到浮誇地大，不得不說雖然觀念陳舊但任務完成的不錯，思想工作到位。
