臍帶是胎兒和胎盤之間的連系結構，形狀如繩索，通過胎盤絨毛上皮的滲透作用，胎兒盤液與絨毛間隙内母體血液之間進行物質交換。對于臍帶這部電影來說，臍帶既是實質上阿魯斯與母親娜仁左格腰間的繩子，又是母與子/故鄉與遊子之間的聯系。

一半繁茂，一半枯萎的樹作為影片中的重要意象，首次出現是在娜仁左格與父母親的合影中，也是促使劇情進一步發展的重要線索。這棵半生半死的樹不僅代表人死亡後，肉體消失精神永存的狀态，還是傳統與現代/虛幻與現實的象征。

母與子，是整個電影的主旨，不隻是阿魯斯，還有他的哥哥朝樂門與母親之間的聯系，當然主要是阿魯斯。從阿魯斯發現母親總是離開家門跑出去，他擔心母親走失，在她的腰間系上了繩子。其中讓人印象深刻的一幕是哥哥來看母親與弟弟，在拿着馬頭琴要出門時，母親繞着兄弟二人轉了幾圈，這根繩子把兄弟二人繞在一起，哥哥出門走後，母親說，“我的小鳥都長大了，飛走了。”

繩子的第一次解開是塔娜開皮卡來家裡，阿魯斯不在屋裡，娜仁被系在床頭，尿急卻出不去。阿魯斯诘問塔娜為什麼解開繩子，塔娜指責阿魯斯太自私，一點不尊重他的母親。從這兒之後，娜仁的狀态逐漸變差，阿魯斯決心帶母親前往她心中的家。

繩子的第二次解開是影片結尾，象征着放下依賴與執念，阿魯斯找到了那棵半生半死的樹。這根繩子既是母子之間緊密聯結的保證，也是一定意義上的束縛。

故鄉與遊子，對于阿魯斯來說，帶着母親尋找樹的路上，也是他自己回歸故鄉的一個過程。對于蒙古人來說，故土情懷是文化中很重要的一部分，塔娜在阿魯斯問她為什麼留在蘇木的時候，她說，“這裡是我的家，在這裡，我不需要考慮我是誰，我在哪”。故鄉能夠給予遊子養分，但有的時候也是一種束縛。

傳統與現代：無人機驅趕母子二人退出私人牧場，而母親以為長生天在對自己說話；阿魯斯的音樂，既有電子樂也有蒙古族的傳統音樂（在現實中也是一樣的，伊德爾本身就是極厲害的創作人）；對于老一輩蒙古人來說，傳統是不可丢的，對長生天的敬仰是無法磨滅的，而對于新一代的年輕人來說現代化的東西是更容易接受的。對于阿魯斯，導演本人，以及更多這一代的人，傳統與現代交織共存是最好的狀态。

虛幻與現實：影片中娜仁兩次看到她的父親母親，代表阿爾茨海默症的症狀，這種幻象與現實不斷交織，包括最後一場美極了的敖包與篝火的戲，也是半虛幻半現實的交織。

除了這些，影片的畫面、配樂都是一流水準。當然有些地方比如劇情推進中的許多地方吸引力沒那麼強，最後一幕戲如果沒有導演映後的解釋我可能還要再思考（當然是我個人水平有限。但總的來說，絕對是一部值回票價的好片！8分！

（ps：第一次寫這麼長的影評，以及對一些台詞和細節記憶不夠清晰，最後以上均是我個人主觀感受