摘抄： 把左翼命題作文交給一個隻會寫八股文的右翼工匠，下場就是把七十周年的獻禮徹底搞砸，也更加證明當代隻有痞子真正看懂了原版 。 該下大功夫的文本居然也學好萊塢模式化糊弄，讓一個神風逃兵完成“人定勝哥”的使命還要集體敬禮，如果不是顧忌海外市場估計就要搖旗招魂了。另外，哪怕是直男癌的痞子當年都會專門寫個相對進步的女性角色讓十元演，但這部無論濱邊美波還是安藤櫻全片就隻幹了奶娃這一件事，東亞三國做起主旋律這殊途同歸的爹味也是挺有意思。 大概隻有????????人和炸了????????人的????????人會喜歡看 價值觀炸裂 屁股歪到天上去 所謂的“批判”與“反思”不僅無比淺顯 而且完完全全就是淡化矛盾蔑視曆史 從來沒有見過那麼令人讨厭的男主 還要被逼着看他糾結大半部電影為什麼自己當年沒有去送死 男主故事的節奏又磨叽的要死 。 文戲扭扭捏捏。明着是反思，反戰，和對核的創傷和恐懼。但至于為什麼造成這樣的結果，東京為什麼被轟炸，是一點都不反思，而且還把自己擺成受害者，純屬洗腦耍流氓。大部分戰後的日本人可能也都這麼覺得自己是受害者吧。 開篇就一股大佐味，安藤櫻對逃兵神木隆之介說“你要盡職，我的孩子就不會死”就問：盡什麼職？侵略嗎？絲毫沒有對受害國的負罪感叫什麼反戰？哥斯拉映射原子彈，我看給你們扔的還是太少了。 在“哥斯拉=核武器”已經被明确擺上台面的情況下，我們卻看不清楚影片的最終指向是“你沒有參與戰争是幸運的”還是“我也想要保家衛國”，擺爛的劇作進一步稀釋了意識形态之争的嚴肅性（山崎貴的前作本身就有軍國主義相關的争議），更不用說兩個不會演戲的主角完全沒有能力拯救幹癟的角色塑造，文戲的觀感就如同一腳踏空；相對最好的自然是對原子吐息的細部展示，VFX實現度相當可觀，捕捉到了值得被記住的時刻。對比《新·哥斯拉》與《-1.0》的話，山崎貴的電影意識、對哥斯拉影像的理解以及梳理政治議題的熟練度都差了痞子一大截，更反襯了前者的珍貴吧 。 很難想象東寶70周年慶選擇了具有極右翼背景及收其資助的山崎貴來執導最具有反戰反核意義的系列，在其試圖同時讨好左右兩翼的表象下是濃厚的新右翼宣傳：借由對二戰中神風特工隊及其他“自殺式”的反思去得出膚淺的“并不需為國家或政府而戰”的結論，但将對抗哥斯拉的過程扭曲為“為自己與未來而戰”的必要性和正義性，将哥斯拉比作廣島核爆本身 (銀座後的黑雨) 以強化受害者而不是施暴者的身份，忽略原作或前作中其原本更深層的廣義的悲壯的核或戰争概念，理想化地借用了二戰中未被摧毀的軍備來實行抵抗，在結尾浪漫化集體主義與軍禮，企圖為當下的“重武裝”所正名。而就電影本身的執行也是糟糕的，拖沓的暗轉分割的生硬結構，過度說教性且詭異的情感渲染和人物塑造，毫無新意的配樂，強扭的大團圓結局...