并未經過系統，仔細，專業的對照，本人也非專業學電影得人，隻是作為一個短時間内看過兩版的人，發表一下自己的看法。

叙述将由表面層層深入。若将電影比做人體，那麼我将從外衣到妝容，身體構造再到心髒講述一下我個人的主觀看法。

首先是外衣。麥克盧漢說過一句争議比較大的話，“媒介即訊息。”在我個人的理解裡，我比較認同這句話。在過去文字時代，我們依靠文字傳播，那麼我們接受到的訊息也受到了文字傳播的限制，即我們對信息的接受不會收到文字傳播者的聲音衣着的影響。舉一個或許淺顯的例子，過去的美國總統大選并不會在電視機上播出，那麼我們判斷标準局限于聲音，或者文字，而當總統形象在電視機上呈現，即作為信息被我們接受時，總統競選時的文字力量被削弱，而說話時的姿态，表情，動作作為信息影響我們的選擇判斷。那個在電影裡，體現為主角形象，配樂以及整體色調影響我們對于電影的感受。

我們的主角“偉傑”，是一個熱愛看電影，有點幽默細胞，四年級辍學的低文化高智商的人。印度版是由Ajay飾演的。他長的就像聰明人，有一種演反派都是大boss的那種感覺。身材人高馬大，中和了他由于下眼白太多造成的“算計”感，看起來擁有了幾分正義感。最振奮我的鏡頭，是最後他站在海邊的那個面部特寫，以及最後在新建成的警局的面部特寫，方正的臉型，肥大的耳朵，整個的面部形象有一種“佛陀”的感覺。“為了孩子我可以做任何事”，這句台詞由他說出來，就像是在象征着為了孩子的父母，可以成為“神”。是的，這個四年級辍學的男人，在保護孩子的時候，可以成為“神”。

其實還有更多想說的關于導演想要借形象傳達的東西，我将在講述“心髒”的時候詳細講講。國産的李偉傑是我們熟知的筷子兄弟，肖央飾演的，電影對李偉傑的形象也作了很多方面的改進，比如更加的不正經，增加了喜歡看拳賽的愛好，自己肖央本人的形象就脫離了人高馬大，以及也是一個很普通的容貌，再加上文化不高被家裡人嫌棄的人設，我第一反應就是，很典型的拆那父母人設。不止是這一點，看過電影得應該有察覺出來，電影作了很多中國化的改造。比如，母親的形象，剝離了美豔的打扮，撒嬌想去吃好吃的東西的情節，中國版的更加溫柔知性，比較符合國内大衆對于母親的常态化印象。

配樂方面，我第一次覺得印度電影不吵了，而國産版的反而“吵”了。少見的沒有歌舞片段的印度影片。我一直想說國内電影的缺點，殺人前來個冗長的bgm以及畫面鋪墊，犧牲錢各種特寫，配樂，烘托氛圍。一些莫名其妙的藝術表現形式太多了，減分。還有一些莫名其妙一點都不生活化的台詞。比如說“當你看了一千部電影，你就會發現這個世界上根本沒有離奇的事。”我真的個人覺得這個台詞在那很減分，對于塑造人物沒有半毛錢作用，像印度版的，加幾個男主運用電影裡學到的幫助别人的情節不是更好嗎？還有體現家庭矛盾，動不動，就沉默，沉默，過于壓抑了吧。

關于色調，國内想拍恐怖片，而印度版的壓根就沒想拍恐怖片。國内的色調是很灰暗的，加上一些沉默壓抑的鏡頭，就很壓抑。吐槽一波國内小女兒的塑造，絕了，我以為她鬼上身。正常小孩，幹嘛塑造的那麼，那麼那麼恐怖，像是鬼片客串的。印度版的就是正常色調，看起來沒有恐怖的氛圍。這個可能每個人喜好不同吧，我個人喜歡印度版的。

關于妝容部分，也就是節奏和鏡頭。節奏的話，印度版比較慢，國内版比較快，從時長可以體現。慢節奏就是時長很長，高中語文老師的影評“太長了”，對，會導緻一些人看不下去。國内的比較短，為什麼呢，因為懂得都懂，商業片嘛。而且前面吐槽說國内的濾鏡，以及一些人物得形象，都有濃濃的恐怖片味道，懂得都懂，更抓人阿，商業片嘛。然後就是鏡頭，我不是專業的，我不懂兩者的區别。我有很喜歡得鏡頭，就是國内的關于打拳和打人交織，歡呼和痛苦穿插的鏡頭。然後國内會多一些烘托，渲染的鏡頭。

最後講人物塑造和主旨。國内和印度在這兩者差異很大，原因不作贅述。國内的李偉傑，因為沒有文化，被大女兒嫌棄，這一個設定使得後面的情節更加打動人心，這也是電影的一個主旨之一，就是宣揚父母愛的偉大。有意思的是，國内也有“為了孩子什麼都做的出”的台詞，但這句話并不由李維傑說出，而是所謂的反派，女局長說出來的。我覺得這個改編很不夠味。當然也是和人設有關的，國内維傑是有信仰在身的，最後的情節，就是棺材上有血手印，讓他意識到他們把局長兒子拖進棺材的時候人還沒死，于是他最後選擇了自首。印度版的維傑直接把人丢警察局了，并且還陰陽怪氣對那個欺負他的局長說“你會保護我們一家人的”，cool斃了。我也不敢揣測改編原因，可能就是印度版的太極端了，不符合那啥價值觀吧。

關于女局長的塑造以及那個小警察的塑造。小警察，國内的就是沒什麼智商，暴躁的不像個正常人。印度版的有點智商，還會試探男主角，差點就坑了維傑一把，雖然不幹人事，但也不會不像個正常人。女局長，印度版的很聰明，智商和男主角旗鼓相當，國内的，弱了點，後面在知道了自己兒子幹了什麼事後，繼續遷怒男主角一家人，雖然印度版的也是那樣，但是國内強調了這一點，顯得很壞，且壞的徹底。不過我想說，國内的很多人物塑造都是這樣，主角不能幹壞事，（所以男主角最後自首）反派不能有智商。

然後就是主題。國内的就是老生常談，溺愛，母愛父愛。而國外的呢，我們前面講到最後的鏡頭，兩個階級的人站在一起平等的講話，甚至男主角那時還帶着“神”性，這是一場平民對有權力地位的人的一場反抗，一場勝利，寄托了導演對于印度社會的反思以及希冀，附上我看晚當晚的所思所感:

男主為代表的平民階級，甚至可以再低等一點，沒有文化的平民階級，通過自己的聰明才智，對象征着資本和權利的警察發起反抗，電影中警察對平民的毆打，和惺惺作态的所謂“和解”情節，都深深諷刺了現實。電影裡關于媒體的情節，在現實中，權利與資本操作媒體，而這部影片中，平民作用自己的智慧利用媒體讓權力被束縛。這部電影，是導演構建出來的關于平民的幻想烏托邦。