...我們電影市場應當有更多這樣的藝術作品。
從《刺痛我》到《大世界》，再到這次的《藝術學院1994》，整體風格越發明顯，且朝向觀衆的觀影習慣靠近。
靠近但不谄媚。
之前被诟病的“PPT風格”和“粗糙”，被更高濃度的台詞與更多的色彩展示沖淡，但仍然風格強烈。劉健導演也一直在突破自己，不斷進步。
青春好，好在我們可以自己挑片段去剪輯呈現。用攝影打個比方，如果說很多片子都是油光滿面的劣質糖水片，這部更像是添了青春牌UV鏡的原圖直出。
...現實主義的視角，真實的内心世界，時代洪流下各自的抉擇，晃動的青春歲月能且隻能用動畫電影呈現。
因為回憶裡的色彩，和眼前的繁複紛忙妥協絕對是天差地别。現實生活的色調，還是太過沉重。
追求熱愛藝術的人，至今仍然會在現實中迷茫。導演映後面對提問這樣說:“去做藝術就好（大緻意思非原話”，這句稍微改一下加入電影裡，應該可以更明确一些主創的立場。
...而作為1994的青春回憶，最後也不是給一個假大空的團圓。保留一些希望，足夠誠懇也足夠溫情。
片尾字幕我是習慣性視而不見，因為故事本就已在故事講完的時候講完。
最後鋪墊了很久的崔健，終于從紮眼海報變成了洪亮聲音。
《快讓我在雪地上撒點野》，梅花香必自苦寒來
難免對生活有時失望，有時覺得乏味，有時欲言又止，或顧左右而言他
但我想藝術作品和創作是頂好的特效藥
可以治沒有感覺的病。
...去欣賞，去做藝術就好。
PS，難說麗麗愛小軍，貝多芬和科特柯本哪個離搖滾近。如果愛，至少更多去了解去給予，而不是隻用自己的經驗去靠近。
