一部有笑有淚的現實主義溫情電影。張譯飾演的石振邦是個粗線條的東北中年男人，他在表演中融入了很多個人經曆，包括他的父母幫兒時的他抄英語書、父母模仿子女的名字等等生活細節，另外，張譯很會處理“鐵漢柔情”，例如在慢半拍意識到曼麗跳樓之後，他迷茫地爬上窗台，很笨拙地弓起腰往下探的動作讓人揪心。有時候我甚至難以區分銀幕上的他到底是角色還是他本人。以這種幾乎不着痕迹的表演來看，也許《無價之寶》是最貼近他本人的電影。

回到角色本身。石振邦和他的名字一樣，他希望自己充滿男性氣概，又剛又帥，但他的現實生活過的很窩囊：和前妻因為懷不上孩子而被迫離婚、因為工作走神而被機器炫掉一根手指頭、為放貸生意奔波追債。但編劇突然來了一個轉折，天降女兒，粗糙與柔軟直接碰撞，讓這個糙漢必須面對一個終身大事，為了她，他必須付出細膩情感。

在這種非典型的家庭關系中，血緣非但沒有造成隔閡，還令這段父女情誼有了超越現實的純粹，令人羨慕。因為女兒的突然到來，石振邦突然感覺自己活了，得到柔軟情感的滋養他發現自己突然能救贖一個人，可以成為英雄，這是他的美夢，是他長此以往在内心迷失的東西，因此，他不計代價地撫養女兒芊芊，送她去北京，供她考夢想中的北京舞蹈學院。

自此，芊芊成為他生命的一部分，這一部分也成為他自造的軟肋。

故事沒有停在這個時空，到影片後半段，軟肋完成了一次翻轉——導演花費大篇幅講述芊芊長大以後的故事，故事橫跨了12年。當芊芊靠着老父親的不斷支持，從一個學舞蹈的大學生到成為一夜爆紅的女明星時，她突然得到了可以推走這個養父的機會，确切的說，因為以清純小白花形象示衆，她身不由己地，必須做出割舍，可這樣的處境，讓她感到痛苦不易，因為此時，父親又成為了她的軟肋。

我們都常看到這樣的新聞，身為親生的父母将兒女逼死，或者身為親生的兒女棄父母????不顧。是枝裕和的《小偷家族》構建了一個無血緣家庭讓無數觀衆落淚，《無價之寶》也提出了同樣異曲同工的問題：難道隻有有血緣關系的家庭才有羁絆嗎？難道心隻會為老天欽定的家人而痛？

但電影給了我們答案，親人是可以選擇的，軟肋，也是不知不覺便在親人彼此的心中存在的。

導演張大鵬是一名廣告導演，憑借《啥是佩奇》曾經爆紅網絡，也因此，他擅長很生活化的情節裡加入有浪漫色彩的畫面。比如石振邦突然沿着積水的街道大跳《雨中曲》，結果淋成落湯雞，還一個勁傻樂；還有一個巨大的紅色氣球橫空出現，像童話故事一樣，石振邦抓着它，腳跟離了地，他因為芊芊而燦爛的心情，化作這個紅色氣球讓他暫時離開現實，進入異想世界。

在影院中流下眼淚的每個人，一也許是想起自己父親的年輕觀衆，也許是想起子女的為父為母，因為他們每個人都有自己的軟肋。電影在黑暗中引起情感共振的能力真的很強大，在結尾的那一刻，大家不單單為了悲情所哭，還因為暫時地在漆黑的電影院裡宣洩了自己對父母的執念，那些在生活中呈英雄的父親母親，他們絕不輕易表達愛意，但會在轉角的某一刻回頭看你有沒有跟上他們的腳步。

這部電影戳中他們的軟肋，也戳中了我的軟肋，電影散場，走在回家的路上，我也想起了自己那個總是“讨人厭”的父親。