從《天氣之子》到《鈴芽之旅》，我們可以看到，新海誠把握住了日本民族最深沉的記憶——自然災害，即水災與地震。餘秋雨說，他看來，真正終結culture revolution的是唐山大地震。這場地震造成的無數生命的瞬間消逝，使處于政治狂熱的人們，重又想起已被遺忘的，他們實際上所處的生存困境。理論是灰色的，而生命之樹長青。餘秋雨雖然落入曆史地理主義的窠臼，但其思想包含的人文精神是值得玩味的。
...回到《鈴芽之旅》這部動畫，就其劇情而言，我是反對主角所做的很多行為的，正如我反對《天氣之子》裡那種個人主義。但我無意進行那種"徹底無能的道德說教"。當新海誠持之以恒、不厭其煩地推出世界系青年戀愛動畫時，作為反對者，我應該責怪新海誠嗎？
事實上，我發現，我踏入了一種結構性的困境：我所喜愛的新海誠動畫，說白了，其最顯著的優點與特點，就是精美的制作。在日本動畫業界，獲得它的途徑無非兩種，staff的廚力以及投資方的财力，其中以後者尤為重要。
那麼答案就昭然若揭了。社會意識反映社會存在。新海誠一個50歲的老男人還在渴望純愛故事嗎？我認為概率不大。實際上新海誠滿足的是資本市場的需求，也就是"全民中産階級"的日本社會的需求。主要是身處停滞時代，其中迷惘的青少年的需求。
我曾看到一個謠言兼笑話，說，這部動畫，新海誠原本的企劃是輕百合。那個什麼先生，男主，原本是一個女人。後來因為一些"大人的事情"，改為了現在呈現出的"boy meets girl"。假如新海誠想要推陳出新就必須反抗資方，反抗資方的極可能後果就是制作資金壓縮，進而我所喜愛的新海誠動畫，就會或多或少喪失其特色。魚與熊掌不可兼得，如此。
有人或許會說，我就是喜歡這種純愛故事。可是這并不是新海誠的特色。說的殘忍一點，新海誠在戀愛劇本上不過是個庸才。他的作品之所以能脫穎而出，是因為他掌握的制作資源、口碑與他現在保持的這種特殊的美術風格。
對于日本業界的現狀，我的評價是陳陳相因。8million董事長福原慶匡在《成為動畫制作人吧！》中談到，由于集體出資的制作委員會的著作權分肥制度，投資動畫收益率最高的方法是，盡可能投資更多的動畫。他指出的問題是切中肯綮的。這使日本業界充斥着保守的氣息，某題材的某部作品獲得成功後，各方都會趨之若鹜、争相模仿。
日本動畫數量的激增與同質化的嚴重趨勢，都是我們觀衆有目共睹的。這實際上是一種惡性循環，是劣币驅逐良币的過程。好的企劃、好的創意會被評估為商業風險過大，而胎死腹中。而異世界，與"異世界們"，則會不斷繁殖，不斷地疲勞着我們的審美。
許多分析都遺漏了重要的一點，那就是動畫觀衆是會更新的。許多青少年随着年齡增長，觀看熱情會下降。而許多少年兒童，會逐漸從民工動畫與子供向，轉向深夜動畫。這也是如日中天的日本動畫，能夠無所顧忌地大批制作動态垃圾的依仗之一。總有人看，總有人沒吃過什麼好的，總有人是饑不擇食的。日本動畫缺少競争對手。
因此我認為，中國、韓國乃至歐美的二維動畫産業必須迅速發展，這樣才能通過外部壓力，倒逼日本做出改變。要麼前進，要麼落後。反正我們作為觀衆，大概率是漁翁得利。
