中島哲也《懺悔有時》
用懸疑片包裝的家庭片，導演口中對marginal groups的關切顯得the disability的呈現太過缺乏能動性，從始至終作爲客被當作各個角色觸發自我救贖的契機。與其説這樣的視角更能從事件持份者的角度令觀感更立體，倒不如説這樣的選擇更體現了各個角色本身需要懺悔的的部分，所以，導演詰問的對象不是殘疾兒童本身，而是圍繞他展開各種選擇的大人，也就是家庭片永恆的議題：家人算什麽？我對這個的回應很簡單，家人就是要負責，無論再怎麽逃避，該負責的職能也始終回到自己身上，所以，不生育也是對自己負責，既然生育，父母就是子女的人質，該來的終究要來，懺悔有時，但懺悔無法令生者活得更好，該負責的就是父母。
前期快速剪輯的劇情推動不適應的話或許會讓人一頭霧水，但快速地講述了男主標準的酗酒抽煙，父權失能，總是不在哪睡醒的過長，後段才交代了落得如此困境的原有，但我始終無法共情，即便懺悔一輩子，失去就是失去，父權失能在家庭片也是老議題了，懶得多浪費口舌表達我的厭惡。女主聖母濫情，鏡像的情感投射一旦出發就被是爲自我救贖的稻草，所以也不是很喜歡，至於事件中心的殘疾兒童，就像在一灘爛泥的鮮花，讓所有失去赤子之心想要懺悔的人能在不知不覺對其移情共感，反倒是成爲了神聖某種符號，驅動所有角色的内心糾結，也成爲了故事中各種矛盾的起點。這是導演親口指出的獨特視角，這視角確實能夠讓演員的演技有很大的發揮空間，就像風平浪靜的颱風眼，讓在颱風中淩亂的衆人自我剖析，好處是全面，壞處自然就是浪費了劇情的比重，將殘疾兒童始終放在一個被決定的客體的位置，這樣好嗎？但還是老問題，Can the Subaltern Speak?電影告訴我們，還是不能。
前期剪輯挺有意思，主劇情回收也恢復了敘事節奏，觀影體驗還好，3.5/5，還是喜歡慢一點的作品。
