看了電影《境·界》,
露琪亞是我心目中的露琪亞,


媽媽美咲是完美的媽媽,

爸爸一心請江口洋介這種老戲骨簡直超水平發揮了吧?——出得廳堂入得廚房,關心子女不厭其煩,比動畫裡的老爸一心更有一家之主的風範。


但一護嘛…


嗯,動畫裡的一護很有自己長着一臉兇相的自覺,他對待自己人和普通人的言行是有些收斂的,

他會小心控制表情、動作幅度和說話音量,保持不吓到對方的距離,不輕易碰别人——再加上實際畫得也不難看,所以效果疊加就更帥了。




其實大部分一護的特點演員都抓住了,但唯有一點沒把握好——演員有自己“長得很帥”的自覺,


唉,這樣不對,一護這個角色不是以自己的外貌而顯帥的,猛虎在鮮花面前小心收斂爪牙,這才是主人公的帥氣所在。

另外,黑崎一護這個角色進行的戰鬥基本上是越階挑戰實力遠超自己的強者,戰鬥的時候全是以命相搏——


這種吃力的勉強的狼狽的模樣才是一護打動人心的地方,





他的戰鬥一定要高度專注,一不留神就會死得一文不名,

他總是九死一生,靠“打不死”的頑強把對手煩死,不能有一絲“要把動作做漂亮”的意圖顯露,以超越自身的極限狀态去戰鬥是沒有功夫耍帥的,更不能讓人看出“擺拍”的迹象。

如果主演能夠忘記自己原本的顔值,忘記自己掌握了較高的身體技巧,更多添加新手上戰場的毛病,



比如緊張、僵硬、反應過激、用力過猛、視野狹窄、顧此失彼、失誤、為失誤懊惱等,可能效果會更好。


對打的幾位演員實力也要更強一些、動作更漂亮一些,形成更顯著的對比,減輕主演負擔。


一護這一角色本來有空手道基礎,又擅長打架,露琪亞和戀次沒有一點“神乎其技”的話,那麼主演要假裝比對手弱,又不能太菜,發揮的餘地其實不多。例如戀次在靈壓上碾壓一護,配合演一場“對方勢大力沉,我方力不能逮”的戲碼,這部分動作設計隻能算及格,哄哄小孩子。

每次一護靈壓提升,翻轉戰局也算符合爽劇特點的小高潮,這時候一護自我感覺良好,可以順理成章略微耍點帥。
但是,露琪亞與一護對打其實是露琪亞教導一護如何戰鬥,不是對敵;那麼多表現一些露琪亞指導一護的言行,少一些打壓其實更能顯示露琪亞的強大,而不是讓一護假裝很笨拙,假裝打不過沒有使用特技的露琪亞,不僅太假,也顯得露琪亞缺乏頭腦、心理不正常、德行有失——把這個角色沒必要地妖魔化了。


“讓”得太多,多餘挨這麼多打,完全沒有必要,效果也很糟,隻能顯示導演和編劇的惡趣味。
對比之下唐探的武打動作設計就非常貼合角色設定,高下立判。