黑馬電影《心跳二十七度》到底具備哪些特征？
一直以來，大家對黑馬電影的關注度都能被無限放大。畢竟，人類好奇心的驅使能夠促成這種現象的擴張。那麼，什麼樣的影片具備這種逆襲潛質？
好内容決定一切
今年五一檔上映的電影中，或許你隻看了現已突破40億票房的《複仇者聯盟4》，但你絕不能忽略上座率最高的一部黑馬《何以為家》。要知道，這是一部人口僅有六百多萬的中東小國所拍攝的影片，比起以往我們所引進的印度、西班牙、泰國等國家而言，該國從各個方面都不算在世界電影有影響力的國家。
這也說明語種、國别、類型不是限制黑馬電影票房的因素。其實，它的故事在中國并不完全陌生和不接地氣，故事核心卻仍然能夠被中國觀衆所理解和接受，這也力證黑馬電影的核心部分還是好内容，這樣的立意出發點才能得以突出重圍。
合拍片正“悶聲發财”
或許你覺得，隻有大制作的影片才能算是嚴格意義上的合拍片。就今年有關愛情片非常另類的表現中，《一吻定情》、《比悲傷更悲傷的故事》都有突破常規的票房體現。
再來看看“已死的香港電影”，《反貪風暴4》慣用老套路卻還能成為票房神話。這說明，隻要港台電影自身在定位（包括檔期）做出更正，中國電影市場的需求依舊很大。同樣，作為一部青春勵志喜劇，《心跳二十七度》憑借“港系”影視集團中恒影業的加持，以“一種花同樣的錢，要看到最徹底的東西”的态度進行創作，想必也正是其由。
奧斯卡成功破圈
“小金人”對中國的吸引力不假，不過這種高姿态使得國内對這類影片自帶距離感。可喜的是，中國的投資布局已經更多深入到好萊塢，今年内地3月接連上映《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》兩部奧斯卡獲獎影片，昨日《羅馬》也在中國上映，這也是該片在世界範圍内最大規模的一次上映。
但即使是獲獎影片，也有可能不适用于中國觀衆。總體來說，奧斯卡在内地的成功破圈，無疑是探索優質電影相對成功的舉措。
小人物接地氣
今年的《“大”人物》和去年11月上映的《無名之輩》，同樣都是以小人物對抗命運為劇情的主要出發點和沖突，讓我們可以看到底層人物的命運是如何牽動普通觀衆的心。
這也是《心跳二十七度》所能借鑒的出發點。這種獨特風格不僅能夠傳遞着滿滿的正能量，也足夠體現寬容與信任、愛與包容、理解和溝通，穿透人生百态。
成人動畫電影不再是票房殺手
一談到動畫片，業内外就很撓頭，總感覺動畫片和卡通片是不入流的電影，特别是國産動畫片一直都有深深的烙印，即便我們已經做出了《大聖歸來》和《大魚海棠》這樣的影片。今年年初，《白蛇：緣起》成為了國産原創動畫片票房的季軍，但其帶給業内外的驚喜是遠超前兩部的，畢竟冠亞軍上映的時間是暑期檔。
相對中國而言，好萊塢的動畫片是其主要的票房來源，且也是能夠推動衍生品産業鍊的重要一環。現今的國産動畫片依舊是短闆，這需要有一個非常長時間的培養和産業布局，不是一朝一夕就能夠實現。
情懷殺&情緒經濟學将助推國産中小成本影片
觀衆為什麼要看電影，除了舒緩放松之外，更多時候是尋求一種共鳴和情緒化的表達，能夠讓中國觀衆哭的影片越來越多并不是壞事。日韓電影在很大程度上把這方面做得很極緻，内地很多優質電影也開始向此靠攏。
和之前很多國産青春片一樣，《心跳二十七度》也用情懷殺來“打擊”觀衆，以較低的成本，把影片的情緒調動起來。據悉，《心跳二十七度》為了更好地揣摩觀衆内心，光是劇本反複推敲了一年，這對一部青春題材電影來說，是難能可貴的。其中的共情力，在影片上映後來感同身受吧！
中華文化有較強的包容性。這也就需要，不僅僅是國産中小成本影片有不斷的黑馬和小爆款出現，非好萊塢影片也要時不時有驚喜，這對于十二三億人次的中國電影市場是非常好的一面！V+F要烏爾，齊腰巴巴，壩吧！
