...編劇: 李紹源
類型: 動作
制片國家/地區: 中國/香港
語言: 普通話
上映日期: 2007(中國大陸)
片長: 105分鐘
又名: 英雄傳奇
前後看了兩部由謝霆鋒主演的功夫片，一部叫《男兒本色》，另一部就是這個《雙龍記》。關于《男兒本色》，筆者已經說過，影片是視覺享受，故事可以不做考慮。而到了本片，故事倒值得考慮，視覺盛宴卻端不上來了。
說到故事，筆者一直有一個疑問，李小龍的《死亡遊戲》中，打鬥固然精彩，但如同遊戲過關似的故事到底有什麼可看之處？體顯着一種精神還是對功夫的故事性哲理性的解讀？總之，筆者向來不認為這種東西能夠叫故事，類似的還有許多日本頗有好評的動畫片，《聖鬥士》，《獵人》等。但現實中偏偏有人愛看，那麼其内在的驅動就在于兩個方面，一是人物，每一個人物的性格背景以及相貌絕技等等，二則是符合男性心中那種更高更強的血性征服欲，所以武俠世界中以武會友者比比皆是。有了這兩點，沒有故事的功夫片也會招來大批觀衆，事實上在七八十年代，港台諸多武俠片都因此而獲得了成功。
其實這樣說是極其不公允的，在那個時候，功夫片中通關式的故事其實并不多，更多的是兩種類型，一是由一些武俠小說改編而成的，除了武打以外，裡面人物各有特色，劇情也詭異迷離，這樣的影片以古裝為主，二則是關于複仇與成長的故事，某少年恃才傲物，結果惹事生非受了大難，再拜師習武完成複仇之舉，故事也大多發生在清末。《醉拳》的基本框架便是這樣的。
大概說了一下那個時候功夫片的故事類型是要指出《雙龍記》其實也是一個關于複仇與成長的過程。故事中兩個人物，謝霆鋒扮演的梁璧與他的對手高明。高明的成長在影片的一半時間内就完成了，同樣經曆了一個複仇的過程，但事實上他本人的性格并沒有變，還是争強好勝，還是有仇必報，換句話說，作為主人公梁璧的對立面，高明這個人物并不壞。而梁璧在故事中則完全演繹了一個複仇與成長的故事。正如前所述，恃才傲物，結果惹事生非害了自己父親的性命，于是習武報複。這個成長過程是很标準的，但事實上，他的對立面高明顯然不夠成那個複仇的标準，根本沒有壞到骨子裡，所以相形之下，梁璧的複仇以及成長顯得十分蒼白。
更可笑的是，影片中有一條暗線，即梁璧與其父之間的關系，仿照幾乎所有功夫片中的格局，天生一對仇家，所謂父親葬禮之時才是兒子成人之儀式。于是，玩了一個假死，以激勵梁璧。其實這樣一來最大的動力顯然被弱化了，梁璧的成長也變成了一句玩笑。影片中倒是有一個壞人，是高明的東家，但每一件事做得不但不高明而且幾乎毫無緣由，陷害梁璧是因為梁璧剃了他兒子的胡子？殺害高明是因為高明的一個弱智妹妹，結果還被高明所殺。很奇怪這樣一個人怎麼會有了錢勢。
之所以拿出故事來講，不是由于故事講得好，而是太爛了，整個劇情與小孩過家家沒有什麼區别。很可惜，這樣的故事竟然引來了謝霆鋒，元彪與洪金寶，堕落如斯可見一斑了。
抛開故事說一說功夫，開篇是一段練武，很有老邵氏的風格，看起來一招一式的，有闆有眼，基本還算過得去，隻是太懷舊了。而到了劇情中的打鬥，我便暈菜了，竟然沒有升降格，沒有行進中的鏡頭。據說最早拍武俠片時，一個全景，兩個人在中間一打便完事了，但後來是有了剪輯，有了特寫，再後來有了升降格，快慢的節奏，再後來，攝像機仿佛也參與了打鬥，一招一式仿佛是劇中人過招一般。至于飛天爆炸的特效就不用提了。可本片，做為一部2007年的功夫片，隻是進化到了第二步，動作被剪碎，有特寫，如此而已。但這種視覺效果如何能令觀衆過瘾呢？更何況謝霆鋒本身沒有功夫，一招一式遠沒有李連傑等人拍得好看。
李小龍在美國不願意拍《青蜂俠》，其中一個重要原因是鏡頭固定了他的功夫，沒有想到此片中，鏡頭依舊在固定演員的動作，這是一個頂可笑的拍攝手法，說其跟不上時代一點也不為過，沒有節奏，沒有力度，沒有運動的功夫片就是死，這是毫無疑問的。
想起昆汀拍的《殺死比爾》，據說昆汀是七八十年代香港功夫片的巨粉，《殺死比爾》中借鑒了許多當時的鏡頭語言以及人物個性。筆者承認《殺死比爾》的故事很中國，或說很香港，武打設計也太小兒科，但人家在鏡頭語言以及故事中人物的處理上可很現代的。所以，筆者一直認為昆汀所謂的學習就是看片中不足之處，所以，看爛片自然有收獲，如這個遠離時代的《雙龍記》，知道爛在什麼地方便是觀影者的收獲！
順便說一句，喜歡謝霆鋒的粉絲們還是免看此片吧，會影響此人在你們心目中的地位，沒進大陸公映是謝的幸事！！
