阿巴斯·基阿羅斯塔米是伊朗支柱型導演，成名于八十年代末期的兒童電影《何處是我朋友的家》，該電影與其後的《生生長流》、《橄榄樹下的情人》被合稱為阿巴斯“鄉村三部曲”。
阿巴斯的電影常以平淡且隽永的鏡頭，徐徐的記錄着人們平凡生活中的情感。在《何處是我朋友的家》裡，導演将鏡頭聚焦在一個鄉村小男孩的身上，小男孩因為拿錯了同學的作業本，卻不知道朋友家的地址，于是奔跑于村莊之間。大人對小男孩的困境一無所知，把一切當做理所當然，卻傲慢、自私、功利的審判并揣度着小男孩的用意，于是，小男孩隻得孤身前往另一個村莊。他們之間的沖突不可調和，導演卻将激蕩的矛盾隐藏于生活細碎的河流裡，把一切家庭間的訓斥，與路人瑣碎的對白，小男孩欲哭未哭的淚水，都悄悄藏在伊朗甯靜的村莊裡，或是小男孩蹙着眉的大眼睛裡。
............《手冊》将阿巴斯的電影稱之為裝置藝術，因為“鄉村三部曲”處在緊密的勾連一種，它們三者循環在互文、解構與重構之中。
《生生長流》電影對焦在災難後的人們，故事主線是導演舊地重遊，尋找他拍的上部片《何處是我朋友的家》的小男孩主角，而導演在災難中的所見所聞，又構成了下一部片，《橄榄樹下的情人》裡的主要劇情。
《生生長流》最為精彩，導演在震後的廢墟裡遊走，在旅程中不斷與每一個路人發生相遇，聯結，得到路人生命中瑣碎的一小段陳述。對一場災難的叙事，就這樣在身為導演的主角與許多路人的相逢、細碎的對話裡，慢慢建構了起來。導演并沒有選擇以更高的視角加以審判，或是憐憫或是沉重的，而是像小津安二郎一樣，在虛構的現實裡平視人物。《生生長流》不如慣常的災難片裡，試圖呈現嚴肅的痛苦，人不應該贊美痛苦，也不複制痛苦，人透過災難，贊美的是生命本身。
在導演極為克制的鏡頭裡，框畫住了災難裡無數路人的臉，他們或稚嫩或年邁，有的已經喪失所有，孑然一身，有的人幸運的毫發未損，他們或是痛苦，或是淡漠，卻都沒有停在原地恸哭，少婦依舊在一邊叱責着頑童，一邊操持着家務，老漢在殘瓦裡刨掘着蹲坑，青年還在修着無線接收器，村裡也不願錯過四年一次的世界杯，年輕人在震後一如既往的舉行着婚禮……生命的确十分脆弱，在災難面前不堪一擊，沒有一絲拒絕的力量，但生命确實在軟弱裡飽含着韌性。
他（基督 ）對我說：“我的恩典夠你用的，因為我的能力是在人的軟弱上顯得完全。”所以，我更喜歡誇自己的軟弱，好叫基督的能力覆庇我。我為基督的緣故，就以軟弱、淩辱、急難、逼迫、困苦為可喜樂的，因我什麼時候軟弱，什麼時候就剛強了！（哥林多後書第十二章）
在《聖經》裡，最一開始誕生的人類就刻上了原罪的烙印，每一個單獨的生命都極為脆弱，即使極為幸運的越過災難，也注定要在生老病死的痛苦裡循環，個人的軟弱面對強力，甚至連擺出一副抗拒的姿态都困難，但是“我什麼時候軟弱，我就什麼時候剛強”，以軟弱得以戰勝上帝的，或許便是生生長流了吧，死了一次的單個的人，不過是一次西西弗斯的嘗試，但是永遠生生不息的人和永不停止的西西弗斯，卻是與上帝同樣永生的存在。生生不息自是人類軟弱的尊嚴。
在《生生長流》裡，有一幕極為動人，過路的小男孩勸起守寡的婦人，說起了亞伯拉罕被上帝要求弑子以檢驗忠誠的故事。
“你應該聽過亞伯拉罕的故事，神要他獻上他的兒子，當亞伯拉罕舉刀，執行神對他的旨意時，就在那揮刀直插兒子的瞬間，天使帶來一隻羊說道：‘你用它代替你兒子，’你會問，神為什麼在你女兒開始生活的時候殺害她，我相信劫後重生，會更珍惜生命，我相信存活下來的孩子，更能體會生活。”（《生生長流》）
......克爾凱郭爾在《恐懼與戰栗》裡面這樣寫道，“世人也有人從其所愛的家園流亡出走，但當他痛苦地追尋和尋找他之所失的時候，他不會被忘記，他的悲歌不會被忘記。而亞伯拉罕不作悲歌。向人示哀、與悲泣者同悲泣是人之常情，但更偉大的是擁有信念，更值得深思的是擁有信念的人。憑着信念，亞伯拉罕接受了一個允諾，那就是他在地球上的子孫萬代都将受到庇護。”于是，在這樣痛苦的信仰和悖論裡，亞伯拉罕舉起了刀，他以他最為軟弱無力的力量，愚蠢的智慧和瘋狂的希望戰勝了上帝。
“追尋”更像是鄉村三部曲的主題，小男孩在追尋着朋友的家，導演追尋着小男孩，男主角追尋富家小姐，他們在宏闊的背景布下，上演着每一個小角色最為重要的一場追逐，伊朗甯靜的小鄉村，斷背殘垣的震後，徐徐重建的鄉村，亞伯拉罕的後代依舊在村莊裡生生長流。
