...“你碰了我的白，我碰了你的黑，這個平衡打破，兩個人就會走上對立面。”
《掃毒2》雖然披着掃毒的外衣，但卻完完全全地弱化了警察和毒枭之間非黑即白的對立，反而轉向了非黑非白的混沌灰色地帶。一個是香港大毒枭，一個是慈善家兼金融巨子，雖然表現上一個黑的徹底，一個白的耀眼，但随着劇情的推進我們所看到的卻都是他們身上抹不去的灰色調的。
...華仔所飾演的餘順天，白中有灰，正中帶邪。正如離開他的前任陳靜美所說，他的骨子裡有他叔叔的影子，這輩子都無法脫離幫派的陰影。所以對待毒枭，他用的是自己的方式——幫派式的解決方式，以暴制暴，以黑吃黑。甚至讓我們不禁要問，将注射器插滿毒枭背後的時候，這是真的在替天行道，還是真的隻是替“天”行道。
...而古天樂飾演的地藏，卻是黑中透灰，邪中有悲。雖然一路下來，我們所看到的都是他的狠辣、殘忍、不擇手段，但最終死亡之際，他所唯一在意的，卻是15年前作為兄弟的劉德華對他的不理解。縱觀他的一生，隻手遮天、最大毒枭，卻也孤獨殆盡。販毒，也許隻是為了當初的一口氣，金錢砸進了遊輪的房間，身邊的女人勾搭了别的男人。餘順天總有人幫他做事，但地藏身邊的人，卻都完全模糊了。
如果說餘順天的白，是慢慢浸染了一些灰；那麼地藏的黑，就是突然冒出了一點灰，卻又像泡沫，破了，回歸徹底的黑。地藏販毒當然不可原諒，餘順天以黑治黑的行為也值得商榷，但也許這就是邱禮濤想給我們的第一個隐喻：人性主義的虛無。
至于第二個隐喻，我想在兩個主演的身上，他們特有的兩個身份。
第一個身份：香港“爛片”之王。
劉德華和古天樂，都是公認的影帝，但是卻依然有許多上不得台面的作品，甚至有幾部在豆瓣都屬于最低評分的行列。為什麼要去參演這樣的影片？楊瀾訪談劉德華時隐晦地提問為何會參演《富春山居圖》，華仔說，他覺得中國人也應該有屬于自己的特工電影。身為中國電影人的一份子，他認為自己不去支持的話，不知道等到什麼時候才會有中國特工電影了。而杜琪峰則認為，他去參演，隻是為了給新人導演一個機會。至于古天樂，“我要拍，還有很多人需要我。”很多人、很多地方，正需要着他。
他們都是從底層開始，靠着自己的努力慢慢爬上演藝圈的巅峰，所以他們知道這個行業的不易，他們隻是用自己的肉體撐起香港電影，用自己的行為撐起香港娛樂圈。
第二個身份：兩代“楊康”。
...83版
...95版
劉德華和古天樂，一個83版《神雕俠侶》的楊過，一個95版，而飾演林sir的苗僑偉，則是83版裡的楊過之父楊康。一個父親看着兩個兒子鬥來鬥去，卻束手無策，最終眼睜睜看着他倆死在眼前。除了這個略帶戲谑的安排，是不是還有對香港電影的隐喻？畢竟對每一位導演來說，一部電影就是一個孩子，而現在不管是警匪片還是喜劇、動作等商業片，香港的電影都已經相當疲軟，最後隻能以自毀的方式結束，算不算是最後的壯烈。也許導演們的賬戶裡還會多一億元，但是結局終将走向悲涼。
香港電影，還有救嗎？就這部片來說，用的依舊是傳統的雙雄模式，雖然隐喻安排不少，也有對黑暗的打探，但是來來回回依舊是你死我活的隻求勁爆不講合理性，警察如果隻是襯托的小醜，那就不需安排感情戲和突然的爆發。電影可以不摳細節而快速推進，卻隻能在這些細節不搶戲份無關緊要的狀況下，一但聚光燈打上了，觀衆就難免會對你的粗疏留意起來，進而成為很多批評家眼中的吹毛求疵。我們其實不想，但你非要拿放大鏡讓我們看你的毛孔，我們怎麼不吹一吹，挑一挑。
這層陰霾散去，依舊任重而道遠。
