作為一部典型的音樂歌舞電影，夢幻女郎可謂是經典中的經典，演員精湛的演技，電影起伏的情節，還有影片中多次出現的不同歌舞，使得本片大獲成功，本片于2006年上映，2007年，片中演員詹妮弗·哈德森憑借該片獲得第79屆奧斯卡金像獎最佳女配角獎。 同年，該片獲得第79屆奧斯卡金像獎最佳音響效果獎。
三個來自底特律的黑人女孩蒂娜·瓊斯，埃菲·懷特，和勞萊爾·羅賓森，懷揣着音樂夢想，組建了Dreamettes樂隊，雖然她們有着優秀的唱功和表演技能，可在參加選修比賽時卻沒有得到她們理想的成績。在音樂經紀人柯蒂斯的幫助下，三個女孩成功的成為了當時最受歡迎的黑人歌星詹姆斯·厄裡的伴唱，她們的命運也由此開始了巨大的變化。
在逐漸成名之後，精明的柯蒂斯發現，雖然埃菲的音色，唱功在三人中都是最好的，一直是樂隊的主唱，可蒂娜在三人中卻是最美麗的，更符合大衆的審美，在他的策劃下，蒂娜成為了樂隊主唱，埃菲難以接受，與柯蒂斯争吵，柯蒂斯卻尋找了另一個人替代埃菲的位置，深愛着柯蒂斯的埃菲卻因此遭受了巨大的打擊，她選擇了離開樂隊，後來，蒂娜成為了美國主流音樂的新星，而埃菲卻也一直為放棄她的音樂夢。
随着時代的變化，人們開始追求新式音樂，人們希望将自己的内心世界通過音樂的形式表達出來，但柯蒂斯卻犯下了一個錯誤，他不希望這種自由的新式音樂毀滅他的金錢夢，他拒絕讓自己的歌手們演唱新音樂，這讓他的妻子和其他的歌手們表示不滿，他與追求新音樂的吉米産生了分歧，最終，他與吉米終止了合同，導緻了吉米吸毒過量而死亡。而此時，埃菲選擇了複出，選擇了非商業性的音樂。柯蒂斯在埃菲的音樂中再次發現了商機，想摽竊埃菲的音樂給夢幻女郎，可她的妻子最後忍無可忍，夢幻女郎也背離了柯蒂斯，埃菲與自己曾經的姐妹再次登上舞台，傾情獻唱。影片的最後，柯蒂斯發現了自己和埃菲的女兒，他并沒有說一句話，影片到此也結束了。
先從影片中的人物說起，影片中的靈魂人物，埃菲，她是一個自身并不完美的人，在觀影時我們可以發現，在起初，她對于自己的音樂很驕傲，對于樂隊主唱的地位也不容他人質疑，與柯蒂斯和夢幻女郎其他成員争吵過程中，她沖動，易怒。可我們也知道，人無完人，埃菲有着我們許多人沒有的精神。在60年代的美國，種族歧視問題依然很嚴重，作為黑人的埃菲本身就遭受着一定的苦難，再加上她因容貌而被取消樂隊主唱，深愛的柯蒂斯也離她二去，自己一落千丈，而曾經的姐妹去平步青雲，有人說，一個人吃糠咽菜并不難受，難受的是你吃糠咽菜，而你認識的人卻享受着山珍海味。我們在生活中也常遇到這樣的事，或許也就發生在我們身上，遇到這樣的事，我們難免羨慕，而羨慕過了頭便是嫉妒。而埃菲卻隻是選擇了獨自承受這一切，這些挫折并沒有擊敗她，她依然堅持着自己的音樂夢想，最後她也沒有嫉妒，仇恨自己曾經的姐妹，而是選擇與她們重歸于好。
柯蒂斯是一個充滿野心，而又非常具有前瞻性的人物，他早早的看出蒂娜更适合當樂隊的主唱，通過他的努力，黑人音樂逐漸發揚光大，而他卻沉浸在自己的商業帝國裡無法自拔，最終導緻他與旗下的歌手們分道揚镳。有句話說的好，當你選擇了抛棄别人，同樣人，别人也響應的抛棄了你，他抛棄了埃菲，選擇了蒂娜，他抛棄了歌手們的心聲，選擇了金錢，然而抛棄的太多，使他變得一無所有。
再來談談本片的背景，好的故事必須要有好的情節，好的人物，還少不了好的背景。上世紀60年代的美國，主要發生了這些運動:美國女權運動、嬉皮士運動、黑人民權運動以及學生運動。我們從觀影中可以很清楚的了解到，本片的背景黑人民權運動，南北戰争後，雖然奴隸制被廢除，黑人争得了公民權，但是，他們并沒有享受到作為美國應有的平等權利。相反，他們仍然生活在種族隔離之下。二戰後，尤其是二十世紀五六十年代，黑人民權運動風起雲湧，成為美國當時重大的社會運動。夢幻女郎在伴唱的路上插進了黑人領袖馬丁·路德·金發表他著名演講“我有一個夢想”的新聞片段，馬丁·路德·金被刺身亡，種族矛盾激化，底特律爆發大型的黑人暴動。電影中有一幕是埃菲和柯蒂斯看到馬路上火光沖天，這就是黑人民權運動的寫照。黑人民權運動成功了。
經濟上的變化也緻使美國人的音樂發生了變化，60年代是美國經濟發展的“黃金時代”底特律又被成為汽車之城，人們紛紛購買汽車。經濟的發展讓柯蒂斯敏銳的察覺到，音樂也需要實現商品化。
然而到了70年代，美國婦女大量進入美國的勞務市場，自由經濟學說登上大雅之堂，經濟危機和通貨膨脹，嚴重的環境污染，尼克松總統被彈劾，比爾·蓋茨崛起，兩次相似的石油危機，這些種種使美國人更加渴望一種可以唱出自己内心世界的音樂，商業性以不符合時代潮流，柯蒂斯如此精明之人，不太可能看不出時代之變化，可他卻最終還是不願放棄自己的商業帝國。
人性，是這部影片所呈現的一個亮點，片中人物的性格多樣，而每個人的性格卻又單純，埃菲所代表的是堅強，不服輸，柯蒂斯代表的是貪婪，專制，蒂娜代表的是順從。人們總是嫌醜愛美，埃菲是個音樂天才，卻因為相貌不如蒂娜而被取消了主唱的位置，這反應了一個從古至今的問題，相貌永遠是大多數人們對一個人的關注點，而這種看似淺層的關注卻深深的根治于我們的内心，容貌姣好的人永遠赢在起跑線上。本片反應的人性便是如此。埃菲決不是因此而導緻失敗的唯一一人。正如我們目前一些年輕人喜愛的一些明星，空有一副好皮囊，唱歌不行，演技也不行，依然還是有大批忠實粉絲，而一些真正努力演員，卻并沒有走入大家的視野。很多人總是喜歡專制，就像柯蒂斯一樣，始終想控制自己的歌手們，讓他們按照自己的意願行事，殊不知“得道多助，失道寡助”，自己強加的意願就以使人不悅，如果強加的意願與别人的意願不和，必定導緻其關系的破裂，與人良好的溝通才是互利的源泉，才能得到他人的幫助，雖說柯蒂斯是他們的領導，但他蠻橫專制的态度，才使得他“寡助之至，親戚畔之”。
既然說的是音樂電影，怎麼能不談談本片中的音樂呢，片中出現了35首風格各異的歌曲，這些曲子的風格包涵了藍調、R&B、pop、靈魂樂、rap等等。令我印象最深刻的兩首音樂是《move》和《I am change》，《move》充滿躍動的音律，唱出了夢幻女郎們此時對音樂夢的憧憬，而《I am change》這首音樂是埃菲再次現身後所唱的第一首音樂，抒情，動聽，仿佛唱盡了她這些年的遭遇，是啊，她改變了，她也認識到她之前沖動的行為，這首歌不僅唱出了她的忏悔，也唱出了她對自己的未來依舊是充滿希望。
夢幻女郎，夢幻人生，人生本來不也如夢一般嗎？我們來到這世界前，恰如無夢長夜，直到來到這世界，我們才有了自己的意識，經曆短短的一生後，又将步入慢慢長夜。既然如夢，何不讓我們的夢變得更加美好呢?像這三位夢幻女郎一樣，堅持不懈，努力奮鬥，追求自己的所愛，我們如現在做此，則青年無虛度，中年常安樂，老年享天倫，晚年無悔恨。夢幻女郎帶給我們堅持的力量，讓我們看清人性的種種，更教會我們追求心中的所愛，此一部電影，道盡人生，人生在世不易，且行且珍惜。
