小學的時候，我看到殺馬特，看到大我3歲的表哥弄了非主流發型，覺得并不好看，并且覺得“那是壞孩子才玩的”。
長大以後，便産生了疑問：為什麼視覺系是藝術，為什麼其它亞文化可以得到承認、甚至出圈，殺馬特卻要被鄙視，成為“搞笑”、“傻逼”、“城鄉結合部”的代名詞？
其實這部紀錄片已經給出了很明白的答案：玩殺馬特的人，都出生在農村，是老一代農民工的子女，是留守兒童，才12~15歲就到沿海廠裡打工。流水線暗無天日，隻有靠玩殺馬特才能感覺到個性和自由。——不是這種亞文化的形式不被尊重，而是玩殺馬特的人本就是活在社會最底層的人。玩頭發，是因為他們除了自己的身體以外一無所有。甚至到最後，連玩頭發的自由都沒有，連在QQ群、“家族”裡抱團取暖的機會都被消滅了，要剪掉曾經“為他生為他死”的長發。
在這部片子裡的靓仔靓女說話都很好聽，有很多話挺能引起我的共鳴：
有時候感覺這個頭發給了你一個勇氣，從形象當中就有一種震懾的東西，而且在大家印象中這就是壞孩子，壞孩子感覺就是不會受欺負，有時候自己也會想成為一個壞孩子，那首先要打扮成這樣。
那個時候才出去嘛，隻想通過頭發或者是通過穿着打扮來發洩，然後就想去把頭發弄一下，弄得吸引人，然後讓他們，感覺很想跟你交朋友，感覺也很獨特，就算人家罵自己兩句，也有人跟自己說話啊。
我這個染頭發，一般就是去炸街，就是不同點嘛，就是最亮點嘛，然後讓别人看我的優點，讓别人喜歡。
平時生活當中沒有一種存在感，但是玩這個就會有人注意到你，就會有人去關心。玩這個有時候也有私心，就是得到一種關心，一種關愛。
這讓我感覺，這些玩殺馬特的人其實都是出色的心理學家。或者用另一條影評裡的話說：“ 工人真的是天生的哲學家。”導演在訪談中也說過一句： “人什麼不明白，人又不傻，人隻是處在了那麼一個位置上面，因為教育、出身、各種原因，他今天沒有學習到某種話語方式，沒有表述的機會而已。”
此外，我在這部片子裡也看到了很多似曾相識的東西——我也是半個留守兒童，我也想受到關注，我也希望有很拉風的頭發，我也很喜歡在旱冰場上溜冰，我也沒有錢……我從小到大都一直是乖孩子、會讀書，一直不與壞孩子為伍。可等到長大以後才發現，我同樣無法與“社會精英”們為伍，“城鄉結合部”的出身，讓我對那種光鮮的生活有更強的疏離感。于是我會想，其實玩殺馬特的人才跟我是同一個階級的兄弟姐妹吧？
導演拍這部紀錄片，目的應該是要展示新生代農民工的文化/精神吧。很能打動人。但片中也同樣有大量對農民工現實生活、謀生處境的描寫，比如整個月不放假的黑廠，比如童工在上級檢查時要躲到框裡，比如因為工資被克扣到隻剩28塊而無法結婚，比如身無分文餓得撿甘蔗頭來吃……因為一無所有，殺馬特也不會有受到尊重的文化；雖然一無所有，殺馬特也沒有放棄幻想和希望。
