音樂和勵志的化合物，就是情緒。印度的這部片子基本摒棄了傳統的配咖喱歌舞的寶萊塢模式，植入嘻哈那種比較燃，比較酷，比較節奏帶感的風格。
當然，從此片中更多解讀出的是文化的沖突，也反映出了印度電影仍在走我們曾經走過的路，那就是自卑心态下的所謂現實主義題材。這種題材将自身文化的不堪和國家的腐朽過度渲染，還是有點取悅西方的感覺。我去過印度，的确是富人區毗鄰貧民窟的發展中國家。和我們國家過去一段時期一樣，印度對社會中層底層的很多藝術表達容易過度自貶或過度自大，同時也是在易極端化的矛盾中，不斷尋求着一種較為客觀的文化表達。
影片中的印地語說唱，除了加音樂的，對于外語人群其實是有很大隔閡的，說白了就是聽不出好。在音樂hippop中，我仿佛聽到了周傑倫，華晨宇等中國音樂人的影子，可見還是很國際化的。實際上，仔細聽，還是可以聽出些許印度曲風下的嘻哈風，特别是片尾的那首，這才是這部電影真正應表達出的味道，那就是文化在平等姿态中的相互融合。
劇情中雜糅了太多感情沖突，愛情，親情，友情，而對于每一種情感和人物，影片都在現實主義面前又努力正面表達，這是比較成熟的藝術表現。比如友情中的黑道朋友，迫于現實生計的販毒，卻也有着道義；又如愛情中，現實中屈從于印度家庭和婚姻中對于女性的種種禁锢的女友，但也表達出其西化的自由内核，那種帶着玩世不恭的直率和沖動，與忍受男尊女卑思想的傳統女性形成了鮮明對比；親情中，我覺得還是有些遺憾的，就是父子之間最後的對話，這段是父親的演技爆發，如果片尾是殘酷現實再加親情間相互理解包容的結局，本人覺得會很完美，如果是成功的結局，我覺得會很low，當然，本片并沒有給予明确，而是留下了一個開放的結局，也是一個差強人意的結果吧。對于勵志，這部電影的起承轉合其實還是相對平淡的，除了表面化的父親的反對，老闆的無情，女友的誤會，缺錢的尴尬，其實并沒太過殘酷的打擊，而現實中，真正的打擊是來自于天然“不能選”、後天“選太早”以及“選太遲”的絕望，人們通常管這種打擊起名叫，“命運”……站在成功舞台的人，一般看不到那些遠優于已、遠拼于已卻隻能隔空祈望的其他人。現實主義要表達的就是這種無奈，這種面對命運的無力感。
...回歸到文化的探讨，西方文化無非是近現代的成功者，那些西方人用自己的方式表達着一種優越感，很多看似博愛的行為中，骨子裡也是刻着一種俯視的态度。而其他文化在沖突中也不約而同的産生各種反思，甚至自我懷疑自我否定。但不可否認一點，能存活到今的文化，都是經曆過無數次命運摧殘的，都是有其黃金内核的具有跟強生命力的思想體系，都是無數智者、勇者、尚者的思想繼承。文化在交融中會更加耀眼，但無需嘲笑前人和旁人。如果hippop中隻能表達出叛逆和自信，那隻是年輕一代宣洩情緒的形式而已。而已……但我相信，它不是！
...
